Думаю, именно в тот момент, когда пандоранский кит в диалоге с подзаголовком Papyrus причитал, что его прошлое "слишком болезненно", чтобы о нем рассказывать, я понял, что полностью купился на "Аватар: Путь воды". Успех фильма "Аватар" 2009 года сильно повлиял на направление цифрового кинематографа и дистрибуции, и хотя мир сильно изменился за 13 лет, предшествующих выходу этого продолжения, некоторые вещи никогда не меняются... например, как Джеймс Кэмерон, решив снять продолжение, расширяет и приукрашивает предыдущую историю удивительными и увлекательными способами. Аватар: Путь воды не боится быть странным, поскольку он удваивает голую сентиментальность первого фильма, переориентирует сюжет на более интересных персонажей, и да, надо сказать, снова устанавливает высокую планку визуальных эффектов в кино.
Фильм "Путь воды" сокращает длительный промежуток между фильмами с помощью плотного пролога, который объясняет, что произошло после того, как жадные до ресурсов люди из RDA отступили с Пандоры. Дезертировавший пилот "Аватара", а ныне постоянный житель Нави Джейк Салли (Сэм Уортингтон) и Нейтири (Зои Салданья) создают семью как новые лидеры племени Оматикайя. Семья разрастается до трех биологических и двух приемных детей. В первых сценах дается много пояснений, и мимо ушей пролетают важные детали о статусе-кво и характере определенных отношений. На протяжении 190 минут "Путь воды" почти всегда находит время вернуться к наиболее важным элементам сюжета, но это означает, что вам придется искать имя персонажа или его место в социальной иерархии. Кэмерон делает ставку на то, что вы будете потрясены тем, что десятилетие технологического прогресса сделало для воплощения Пандоры на экране, и результаты говорят сами за себя.
Хотя мы и проводим некоторое время в лесах первого фильма, большая часть "Пути воды" происходит на территории морского племени Меткаина, и яркая подводная экосистема представляет собой еще более мечтательную палитру для работы Кэмерона. Биолюминесцентные радуги от флоры в глубине преломляются через движущуюся поверхность подобно авроре, закаты на широком горизонте отражаются от волн и окрашивают берега в фиолетовый оттенок, продуманная морская жизнь - все это усиливает ощущение того, что Пандора - живой, дышащий мир, даже более эффективно, чем это было в "Аватаре". Но когда приходит время разрушить все это спокойствие в пользу блокбастерного экшена, не стоит удивляться, что Кэмерон справляется с поставленной задачей. Даже самые хаотичные экшн-последовательности легко читаются, захватывающе динамичны, и, прежде всего, от них невозможно оторвать взгляд. В одном из ранних эпизодов рейда на груз RDA происходит крушение поезда, и я улыбался всю дорогу, потрясенный тем, насколько висцерально ощущается разрушение.
Экологические интересы Кэмерона остаются основой большого сюжета "Аватара", и его активное использование знакомых архетипов персонажей и сюжетных приемов ощущается как четкое послание о том, что хорошие парни и военные злодеи Нави важнее как коллектив, чем по отдельности. И если мы говорим об архетипических персонажах, то мы должны поговорить о решении Кэмерона (в буквальном смысле) возродить Майлза Куаритча Стивена Лэнга в качестве главного злодея "Пути воды". Гипермачо Куаритча в образе сержанта-бурильщика выглядел устаревшим в 2009 году, не более чем сосуд для всех худших аспектов темы колониализма в "Аватаре", но энтузиазм Лэнга, прокручивающего сцены, всегда делал персонажа интересным. Кварич получает второй шанс отомстить благодаря собственному телу Нави, и его вновь обретенная физическая сила придает ему еще больше развязности, чем он уже имел. Его личная вендетта не обрастает длинными монологами о природе жизни или ожиданиях военного; она проявляется в том, что, даже получив новую жизнь, он по-прежнему охотится за Салли.
Лэнгу удается вести себя напоказ со всей тонкостью Кварича, держащего на крыше свой собственный человеческий череп в стиле великого Гамлета, хотя в персонаже есть несколько новых морщин, которые предполагают немного больше глубины, чем "Путь воды" имеет времени - да, даже при продолжительности в три с лишним часа. "Путь воды" не спешит расширять вселенную франшизы, и, после десятилетия с лишним, в течение которого мы видели плюсы и минусы взаимосвязанного повествования, это идет на пользу игре.
В немалой степени благодаря смещению акцента на новое поколение, в "Пути воды" гораздо больше места для легкомыслия, чем в его самодовольном предшественнике. Дети Джейка и Нейтири ссорятся и дразнятся, вступают в перепалки со своими новыми соплеменниками, но прежде всего они держатся вместе. Кэмерон вкладывает много сил в детей Лоака и Кири как новых представителей воинского и духовного направления Нави, каждый из которых пытается понять свое место. Паук, приемный человеческий ребенок Салли, не так много времени уделяет своим братьям и сестрам из-за того, как развивается сюжет, но его смесь дикой энергии и остроумного отношения помогает ему выделиться. У старшего и младшего детей Салли мало дел, и они теряются в путанице, за исключением тех случаев, когда кому-то нужно подвергнуться опасности для поддержания сюжета.
Поскольку дети Салли занимают центральное место, роль Джейка и Нейтири в этой истории пропорционально уменьшается, и это нормально. Джейк - не менее интересный персонаж, чем в прошлый раз, и он полезен в качестве жесткой отцовской фигуры для своих детей, которым приходится бороться за жизнь. Нейтири в исполнении Зои Салданьи выглядит как персонаж наследия, которому отводится меньше всего времени, в основном она выступает в защиту своих детей перед отвлеченным Джейком. Вожди племени Меткаина, которых играют Клифф Кертис и Кейт Уинслет, сделаны из очень похожей ткани, что и Джейк с Нейтири, и в результате часто оказываются лишними.
Хотя подавляющее большинство технических ухищрений "Пути воды" приносят свои плоды, ошибки в этой области более очевидны. В частности, Кэмерон переигрывает в том, как он оживляет одного из детей Джейка и Нейтири. Кири, старшая дочь Салли, озвучена и сыграна с захватом движений Сигурни Уивер, и ее связь с покойным доктором Грейс Огастин (тоже Уивер) является важным сюжетным моментом, но выбор самой Уивер сыграть это младшее воплощение часто отвлекает. Это связано не столько с тем, что взрослый играет ребенка с помощью mo-cap, сколько с тем, что... ну, это Сигурни Уивер. Конечно, Уивер готова к этой попытке, но повышения голоса и уменьшения тела Нави недостаточно для того, чтобы преодолеть неясную черту, когда слышишь, как взрослый превращается в подростка.
Вердикт
Аватар: Путь воды - это вдумчивое, роскошное возвращение на Пандору, которое развивает мифологию, заложенную в первом фильме, и место семьи Салли в ней. Возможно, это не лучший сиквел Джеймса Кэмерона, но это явное круче предшествующего фильма. Океаны Пандоры видят молнии, бьющие в одно и то же место дважды, расширяя визуальный язык франшизы, с которым можно прекрасно работать. Простой сюжет может заставить вас воскликнуть "клише", но как средство переноса в другой мир он достаточно хорош, чтобы справиться со своей задачей. Это не что иное, как старый добрый блокбастер Кэмерона, полный кинематографического зрелища и сердца, и его можно смело рекомендовать всем, кто хочет отправиться в другой мир на три часа.
После поражения своей команды от "Нью-Йорк Янкиз" в плей-офф 2001 года Билли (Брэд Питт) видит, как трое его лучших игроков уходят за большими деньгами в другие команды. Перед ним встает практически непреодолимая задача - восстановить команду при смехотворно малом бюджете. Тем временем богатые команды, такие как "Нью-Йорк Янкиз" и "Бостон Ред Сокс", покупают всех лучших игроков и продолжают выигрывать игру за игрой, год за годом.
У скаутов Билли, похоже, есть только проверенные и избитые идеи для поиска новых игроков: они выбирают их по сильным и слабым сторонам тела, внешности и поведению вне поля. Затем он знакомится с Питером Брэндом (Джона Хилл), выпускником экономического факультета Йельского университета, который предлагает новый метод определения лучших перспектив для команды, используя такие статистические данные, как OPS, средний показатель по базе и просачиванию. Найдя игроков, которые отвечают этим критериям, но недооценены по старой системе, Билли сможет собрать команду на свой ограниченный бюджет. Он сразу же нанимает Питера, к неудовольствию своего тренера по скаутингу Грейди Фьюсона (Кен Медлок). Билли и Питер составляют странную пару, которая подвергается испытаниям в сезоне 2002 года. Помимо того, что им нужно заставить новую систему работать и отточить ее элементы, им приходится иметь дело со вспыльчивым менеджером Артом Хоу (Филип Сеймур Хоффман), который расстроен из-за своего мизерного однолетнего контракта.
Фильм " Человек, который изменил всё" снят режиссером Беннеттом Миллером по сценарию Стивена Заиллиана и Аарона Соркина, основанному на книге "Денежный мяч: Искусство побеждать в нечестной игре" Майкла Льюиса. Эта талантливая троица создала спортивный фильм для думающих людей. Сценарий - это жемчужина, в которой серьезные диалоги смешиваются с комическими перепалками между Билли и Питером.
Эти два новатора идут на такую авантюру в своей смелой попытке изменить подход к выбору игроков, что трудно не болеть за них как за аутсайдеров. А вот диковатый генеральный директор "Окленд Атлетикс" не слишком симпатичен своими перепадами настроения, холодной техникой торговли и отпускания игроков, а также привычкой не следить за игрой своей команды. В сценах с дочерью-подростком (Керрис Дорси) Билли немного расслабляется. Джона Хилл в роли Питера Брэнда почти украл фильм своим сочувственным портретом молодого человека, которому явно небезразлична игра и люди в ней.
В фильме становится ясно, что Билли не так уж и заинтересован в том, чтобы разбогатеть. Даже когда его команда одерживает беспрецедентную серию побед, он утверждает, что только последняя игра сезона имеет значение. Он хочет изменить игру, которая превратилась в moneyball, а не в бейсбол. Разумеется, произошло то, что его революционный способ построения команды был адаптирован самыми богатыми организациями. Так что на самом деле ничего не изменилось: раз за разом богатые и влиятельные люди просто поглощают лучшие идеи, а также лучших игроков и продолжают побеждать.
Автор сценария Майкл Арндт знакомит нас с Гуверами, милой дисфункциональной семьей, которая оказывается вместе в дорожном путешествии, во время которого им приходится справляться друг с другом, а также с бесчисленными неудачами и катастрофами. Сорежиссеры Джонатан Дейтон и Валери Фэрис добились от актеров диких и буйных комических выступлений и поддерживают драму энергией при каждом новом сюрпризе на пути. Этот восхитительный фильм занимает место в одном ряду с "Королевскими тененбаумами" как одна из лучших семейных комедий всех времен: в обоих фильмах недостатки и глупости членов семьи смешны и трогательны одновременно.
Глава клана Гуверов из Альбукерке - Ричард (Грег Киннир), амбициозный мотивационный оратор, вся карьера которого строится на выгодных контрактах на книги, выступления и семинары, основанные на его программе успеха из девяти ступеней. Он испытывает невыносимый стресс, поскольку финансовое положение семьи весьма шаткое. Его жена Шерил (Тони Коллетт) отчаянно пытается удержать ситуацию в трудные времена, но получает очень мало помощи от окружающих. Отца Ричарда, нюхающего героин (Алан Аркин), выгнали из дома престарелых, и он проводит большую часть времени, тренируя семилетнюю Олив (Эбигейл Бреслин) в ее танцевальном номере для предстоящего конкурса "Маленькая мисс Счастье". Хаос в семье Гуверов усиливается, когда Шерил берет к себе своего брата-гея Фрэнка (Стив Карелл), ученого Пруста и университетского профессора, только что оправившегося от неудачной попытки самоубийства после того, как он потерял своего любовника с другим профессором. Ему предоставляют койку в спальне подростка Дуэйна (Пол Дано). Дуэйн дал обет молчания и мечтает сбежать из дома, поступив на службу в ВВС. Он читает Ницше и носит футболку с надписью "Против Иисуса".
Ричард упрощенно делил мир на победителей и проигравших; его семья миллион раз слышала его мантры об успехе и неудаче. Но сейчас, перед лицом выгодного контракта, который может спасти его пошатнувшуюся карьеру, он чувствует себя очень хрупким. Поэтому он добровольно соглашается отвезти семью на их старом побитом автобусе VW в трехдневное путешествие на конкурс "Маленькая мисс Счастье" в Редондо-Бич, Калифорния. По дороге у машины ломается сцепление, и Гуверам приходится подталкивать ее каждый раз, когда нужно сдвинуться с места. Автобус VW - не единственная вещь, которая выходит из строя в этом путешествии по Западу. Гуверы, каждый по-своему, вынуждены бороться с неудачами и осознавать важность семейной солидарности, когда дела идут вкривь и вкось.
Отец Фрэнка действует ему на нервы своей одержимостью сексом и грязными разговорами. Но когда он больше всего в нем нуждается, старик приходит со словами моральной поддержки и любви. Дуэйн сталкивается с личным кризисом, который вызывает у него приступ паники, и его младшая сестра без всяких слов передает свои чувства, положив руку ему на плечо. И когда Фрэнк видит, что Олив нуждается в том, чтобы он поддержал ее, он не колеблется. Именно в моменты неудач Гуверы понимают, что семьи более чем достаточно, чтобы пройти через всё это.
Фильм "Маленькая мисс Саншайн" раскрывает истинность прозрения Эстель Франкель в книге "Сакральная терапия": "Неудача часто является воротами, через которые мы должны пройти, чтобы получить наши величайшие дары".
Тарантино - король возвращения, он вернул Джона Траволту на авансцену поп-культуры в "Криминальном чтиве" и вернул звезду писателю Эдди Банкеру, получив для него роль мистера Блю в "Собаках из резервуара". Теперь Тарантино совершил свое собственное возвращение после недавнего тревожного спада, сняв свой лучший фильм со времен "Убить Билла: Vol. 1".
Фокс играет Джанго, раба 1858 года, который во время перевозки через Техас в лютый зимний холод сталкивается с необыкновенным доктором Кингом Шульцем, загадочным немецким бывшим дантистом, сыгранным Кристофом Вальцем с щегольской эксцентричностью и улыбчиво безупречным английским. Новый друг дает Джанго почувствовать вкус свободы, но он с удивлением узнает о его связи с коллегой-рабом, прекрасной женщиной по имени Брумхильда (Керри Вашингтон); это неверное прочтение имени " Брумхильда", данного ей немецкими хозяевами. Ее держат на плантации Кандиленд в Миссисипи, принадлежащей отъявленному расисту и садисту Келвину Кэнди, которого незабываемо сыграл Леонардо Ди Каприо. Каким-то образом, с помощью Шульца, Джанго должен вызволить ее. Его душа никогда не будет освобождена, пока он не освободит свою любовь и не отомстит ее притеснителю.
Ди Каприо в роли Кэнди отвратительно владеет собой с южной вежливостью и крокодильей ухмылкой, обнажающей плохие зубы, что, учитывая заброшенное призвание доктора Шульца, могло быть задумано Тарантино как подсознательное дурное предзнаменование. У него какая-то испорченная харизма, дряхлая молодость, переходящая в семя раннего среднего возраста. А в плане присутствия его легко опережает Джанго Фокс, который после странного эксперимента с костюмом слуги под Пьеро несёт ковбойский стиль с несравненной развязностью.
Фокс, ДиКаприо, Вальц и Вашингтон, как бы хороши они ни были, полностью вытеснены Сэмюэлом Л. Джексоном, который великолепно исполняет роль Стивена, домашнего слуги Кэнди, фигуры дяди Тома, абсолютно и агрессивно преданного белому хозяину, со смертельным взглядом, тревожным тремором типа Паркинсона. С мускулистой бестактностью Тарантино берет стереотип и разворачивает его: Стивен - это Петен в вишистском режиме, поддерживающем отвратительный расизм правителей. Сам Джанго, выдающий себя за торговца рабами "Мандинго", обученными воевать, испытывает отвращение к собственному притворству в качестве коллаборациониста.
Только Тарантино и Джексону мог бы сойти с рук этот персонаж Стивена: он действительно заставляет задыхаться. Рабство - это тема, по которой современный Голливуд традиционно нервничает, эта сдержанность почти равна заговору молчания - за исключением, конечно, явного контекста отмены рабства. Для Голливуда повседневное существование не отмененного рабства - это то, что реформаторы социального обеспечения называли "живым рельсом". Чтобы попытаться это сделать, нужен фильм, не обремененный либеральным хорошим вкусом. Таким фильмом был "Мандерлей" Ларса фон Триера, и вот еще один.
Пожалуй, самые значимые моменты - это когда Джанго обучается у Шульца стрельбе. С любого расстояния, по любому поводу Джанго может стрелять с безжалостной точностью и отвагой, а после позволяет себе ухмылку удовольствия. Является ли это метафорой стрельбы самого Тарантино? Могу лишь сказать, что я сопоставил улыбку героя со своей собственной.
В захватывающем прологе 1987 года сумасшедший музыкант Нил Маккормик (Барнс, играющий принца Каспиана во франшизе "Хроники Нарнии") мчится на выступление группы U2 с намерением застрелить вокалиста Боно (Мартин МакКанн). Затем действие переносится на 11 лет назад, в более счастливое и невинное время, когда Нил и его брат Иван (Шихан) были просто дублинскими школьниками, возившимися с инструментами. Одноклассник Нила Пол Хьюсон, который позже назовет себя Боно, впечатлен игрой Ивана на гитаре и через Нила предлагает Ивану присоединиться к его группе Hype.
Однако Нил не передает приглашение, чтобы оставить Ивана в своей собственной группе, в которой Нил поет на вокале. Но проходят годы, меняется название группы (с ужасного Yeah! Yeah! на столь же плохое и восклицательное Shook Up!) и состав, братья Маккормик не могут добиться успеха и продолжают играть в барах и небольших заведениях. Тем временем Hype превращаются в U2 и достигают суперзвезды. Боно (в неловко написанной агиографии) пытается помочь своим старым друзьям, предлагая им контракт на запись со своим лейблом и даже место в группе поддержки, когда U2 выступают в Дублине, но Нил постоянно отказывается от этих актов щедрости, предпочитая добиваться успеха самостоятельно.
Ну и придурок, подумает большинство зрителей, если они еще не думают о нем еще хуже за то, что он разрушил шанс своего брата стать частью самого большого события, произошедшего в Ирландии со времен картофельной болезни. Несмотря на то, что Барнс играет очень интересно, за его эгоцентричного и явно заблуждающегося Нила очень легко не болеть. Симпатии Одса должны были бы легко упасть к ногам Ивана Шихана, но кульминационное откровение перегружено пафосом, и Шихану, который так хорош в британском сериале "Отбросы", следовало бы приказать немного сбавить обороты. К сожалению, это относится и к большинству других персонажей, даже к покойному Питу Постлетуэйту, снявшемуся в роли гея-землевладельца в своем последнем появлении на экране.
Диалоги иногда бывают острыми, иногда даже по-настоящему смешными, но не настолько, чтобы поддержать фарсовые выходки последнего акта, в котором появляются гангстеры, оружие и распутные пожилые женщины. Хэмм, в чьем резюме значатся фильмы "Сама мысль о тебе" (он же "Марта - знакомьтесь, Фрэнк, Дэниел и Лоранс") и "Дыра", кажется, не определился, делает ли он комедию о предательстве и зависти или прямую драму со смешными фразами.
Технические титры отражают тональную путаницу, причудливо вырезанные ракурсы, вклинивающиеся без видимой причины благодаря объективам Кирана МакГигана, и затянутый монтаж Билла Снеддона. Более смелая обрезка в монтажной, по возможности вырезание хотя бы получаса, могла бы улучшить ситуацию.
Техническая поддержка проекта ВсеТут