Мартин Скорсезе снова набрал обороты, или почти набрал, сняв, возможно, свою лучшую картину со времен "ГудФелласа": большую, дерзкую, брызжущую насилием мафиозную оперу с Джеком Николсоном в главной роли, в которой он выкладывается на полную катушку, демонстрируя возмутительное и возмутительно приятное исполнение, которое зашкаливает в ионосфере.
"Отступники" - это история о бостонских ирландских крутых парнях по обе стороны закона. Мэтт Дэймон играет лучшую роль в своей карьере - жуткого и самодовольного молодого умника Колина Салливана, который становится протеже крупнейшего гангстера южного Бостона - стареющего социопата Фрэнка Костелло, сыгранного Николсоном. Костелло тайно спонсирует Колина через полицейскую академию, чтобы тот стал его личным стукачом высшего класса. Тем временем Леонардо Ди Каприо играет Уильяма Костигана, угрюмого паренька с кучей дядюшек, известных властям, который теперь искренне пытается перебраться на правильную сторону пути и сделать карьеру в полиции. За ним охотятся старшие офицеры спецслужб, отец Мартин Шин и его лейтенант Марк Уолберг, которые предлагают ему новую возможность: использовать свои семейные связи и авторитет для глубокого прикрытия в банде Костелло.
Это ремейк гонконгского триллера 2002 года "Инфернальное дело" с Тони Люном и Энди Лау, и если в том фильме акцент был сделан на холодной и элегантной симметрии между двойниками, сюжетная линия была непрямой, а уровень насилия был относительно низким, то фильм Скорсезе расставляет все точки над i, топчет черепа и ставит на саундтрек номера Rolling Stones.
Зажигательный сценарий Уильяма Монахана ловко передает звуки волынки, которые мы слышали в оригинале от оркестра колониально настроенной гонконгской полиции. Теперь эти волынки не колониальные: это звук католическо-кельтского Бостона в полном крике, чистая злая сила, племенная приверженность, территориальная одержимость, музыка людей, которые получают возмездие первыми. Китайский мотив появляется, возможно, в знак уважения к первоисточнику, в виде сюжетного макгаффина о том, как Костелло продает украденное военное компьютерное оборудование каким-то пекинским крутым парням и не проявляет особого уважения к культуре своих клиентов, когда у них, как оказывается, нет денег.
Дэймон и Ди Каприо прекрасно контрастируют друг с другом; если Салливан отличается гладкостью лица и стиля, то Костиган обижен, сгорблен и стиснут, как будто под пиджаком у него проволочная вешалка. Он просто должен сидеть и терпеть, когда его изводит - очень остроумно - великолепно жестокий полицейский под прикрытием Дигнам в исполнении Марка Уолберга без всякой причины, кроме как для того, чтобы подвергнуть его небольшой криминалистической проверке. Костиган совершает ошибку и отвечает ему цитатой из Хоторна, а Дигнам издевается: "Ну и что, что ты не знаешь Шекспира?". Фрэнк Костелло, легкомысленно относящийся к собственному образованию, в какой-то момент с серьезным видом постукивает себя по голове и рычит: "Эй - тяжела корона!".
В сценарии Монахана все получают хорошие реплики, но львиная доля, понятное дело, достается самому Николсону, каждое острое замечание которого - бриллиант в самой опасной оправе, какую только можно себе представить. Грозно спросив о больной матери одного из своих придворных и получив ответ, что она "на выезде", Николсон ухмыляется, словно получив хорошие новости. "Мы все такие!" - провозглашает он. "Действуйте соответственно!"
И он это делает, рыча и огрызаясь, как совокупность предыдущих темных разрушителей в его карьере, и, кстати, заканчивая фильм с полулунной струйкой крови на нижней губе, как бы повторяя Джокера из фильмов о Бэтмене. Николсон играет так, как никто другой не смог бы сыграть, но он, вероятно, мог бы сделать это во сне, а в моменты, когда на него наваливается тяжесть, создается впечатление, что он действительно это делает - и при этом цена фильма никогда не была ниже фантастической. В один из моментов, гневно размышляя о присутствии в его рядах подозреваемой крысы, Николсон действительно производит впечатление крысы: два больших передних зуба внезапно высовываются над нижней губой, а большой курносый нос злобно подергивается. Не могу представить, чтобы это сошло с рук Пачино или Де Ниро. Уистлер однажды сказал, что его непомерные гонорары - это не плата за часы работы за мольбертом, а опыт всей жизни, и это то, что мы получаем с Николсоном: великий актер экрана, чья харизма на протяжении десятилетий перекатывается, как повторяющийся джекпот в лотерее. Получит ли 69-летний Николсон такую роль, с таким режиссером, когда-либо еще?
Что касается Скорсезе, то это возвращение к беглому, мускулистому кино с заметным режиссерским почерком. Фильм "Банды Нью-Йорка", хотя и очень хороший, был нетипичным. Это неапологетичная, без иронии криминально-семейная драма, которую режиссер наносит, как круговой удар. В фильме чувствуется, что это работа золотых лет Скорсезе, и даже есть сцена в старомодном порнокинотеатре, который когда-то посещал Трэвис Бикл в "Таксисте" и который, несомненно, давно прекратил свое существование.
Скорсезе снова набрал обороты, и его фильм получился таким же энергичным, как и его лучшие фильмы 20-30-летней давности; он захватывает, шокирует и развлекает - и все это при помощи первоклассного сценария Монахана, выдающего диалоги, которыми гордился бы Мамет. Скорсезе, этот гигант американского кино, никогда не спал, но сейчас он очень даже бодрствует.
После поражения своей команды от "Нью-Йорк Янкиз" в плей-офф 2001 года Билли (Брэд Питт) видит, как трое его лучших игроков уходят за большими деньгами в другие команды. Перед ним встает практически непреодолимая задача - восстановить команду при смехотворно малом бюджете. Тем временем богатые команды, такие как "Нью-Йорк Янкиз" и "Бостон Ред Сокс", покупают всех лучших игроков и продолжают выигрывать игру за игрой, год за годом.
У скаутов Билли, похоже, есть только проверенные и избитые идеи для поиска новых игроков: они выбирают их по сильным и слабым сторонам тела, внешности и поведению вне поля. Затем он знакомится с Питером Брэндом (Джона Хилл), выпускником экономического факультета Йельского университета, который предлагает новый метод определения лучших перспектив для команды, используя такие статистические данные, как OPS, средний показатель по базе и просачиванию. Найдя игроков, которые отвечают этим критериям, но недооценены по старой системе, Билли сможет собрать команду на свой ограниченный бюджет. Он сразу же нанимает Питера, к неудовольствию своего тренера по скаутингу Грейди Фьюсона (Кен Медлок). Билли и Питер составляют странную пару, которая подвергается испытаниям в сезоне 2002 года. Помимо того, что им нужно заставить новую систему работать и отточить ее элементы, им приходится иметь дело со вспыльчивым менеджером Артом Хоу (Филип Сеймур Хоффман), который расстроен из-за своего мизерного однолетнего контракта.
Фильм " Человек, который изменил всё" снят режиссером Беннеттом Миллером по сценарию Стивена Заиллиана и Аарона Соркина, основанному на книге "Денежный мяч: Искусство побеждать в нечестной игре" Майкла Льюиса. Эта талантливая троица создала спортивный фильм для думающих людей. Сценарий - это жемчужина, в которой серьезные диалоги смешиваются с комическими перепалками между Билли и Питером.
Эти два новатора идут на такую авантюру в своей смелой попытке изменить подход к выбору игроков, что трудно не болеть за них как за аутсайдеров. А вот диковатый генеральный директор "Окленд Атлетикс" не слишком симпатичен своими перепадами настроения, холодной техникой торговли и отпускания игроков, а также привычкой не следить за игрой своей команды. В сценах с дочерью-подростком (Керрис Дорси) Билли немного расслабляется. Джона Хилл в роли Питера Брэнда почти украл фильм своим сочувственным портретом молодого человека, которому явно небезразлична игра и люди в ней.
В фильме становится ясно, что Билли не так уж и заинтересован в том, чтобы разбогатеть. Даже когда его команда одерживает беспрецедентную серию побед, он утверждает, что только последняя игра сезона имеет значение. Он хочет изменить игру, которая превратилась в moneyball, а не в бейсбол. Разумеется, произошло то, что его революционный способ построения команды был адаптирован самыми богатыми организациями. Так что на самом деле ничего не изменилось: раз за разом богатые и влиятельные люди просто поглощают лучшие идеи, а также лучших игроков и продолжают побеждать.
Автор сценария Майкл Арндт знакомит нас с Гуверами, милой дисфункциональной семьей, которая оказывается вместе в дорожном путешествии, во время которого им приходится справляться друг с другом, а также с бесчисленными неудачами и катастрофами. Сорежиссеры Джонатан Дейтон и Валери Фэрис добились от актеров диких и буйных комических выступлений и поддерживают драму энергией при каждом новом сюрпризе на пути. Этот восхитительный фильм занимает место в одном ряду с "Королевскими тененбаумами" как одна из лучших семейных комедий всех времен: в обоих фильмах недостатки и глупости членов семьи смешны и трогательны одновременно.
Глава клана Гуверов из Альбукерке - Ричард (Грег Киннир), амбициозный мотивационный оратор, вся карьера которого строится на выгодных контрактах на книги, выступления и семинары, основанные на его программе успеха из девяти ступеней. Он испытывает невыносимый стресс, поскольку финансовое положение семьи весьма шаткое. Его жена Шерил (Тони Коллетт) отчаянно пытается удержать ситуацию в трудные времена, но получает очень мало помощи от окружающих. Отца Ричарда, нюхающего героин (Алан Аркин), выгнали из дома престарелых, и он проводит большую часть времени, тренируя семилетнюю Олив (Эбигейл Бреслин) в ее танцевальном номере для предстоящего конкурса "Маленькая мисс Счастье". Хаос в семье Гуверов усиливается, когда Шерил берет к себе своего брата-гея Фрэнка (Стив Карелл), ученого Пруста и университетского профессора, только что оправившегося от неудачной попытки самоубийства после того, как он потерял своего любовника с другим профессором. Ему предоставляют койку в спальне подростка Дуэйна (Пол Дано). Дуэйн дал обет молчания и мечтает сбежать из дома, поступив на службу в ВВС. Он читает Ницше и носит футболку с надписью "Против Иисуса".
Ричард упрощенно делил мир на победителей и проигравших; его семья миллион раз слышала его мантры об успехе и неудаче. Но сейчас, перед лицом выгодного контракта, который может спасти его пошатнувшуюся карьеру, он чувствует себя очень хрупким. Поэтому он добровольно соглашается отвезти семью на их старом побитом автобусе VW в трехдневное путешествие на конкурс "Маленькая мисс Счастье" в Редондо-Бич, Калифорния. По дороге у машины ломается сцепление, и Гуверам приходится подталкивать ее каждый раз, когда нужно сдвинуться с места. Автобус VW - не единственная вещь, которая выходит из строя в этом путешествии по Западу. Гуверы, каждый по-своему, вынуждены бороться с неудачами и осознавать важность семейной солидарности, когда дела идут вкривь и вкось.
Отец Фрэнка действует ему на нервы своей одержимостью сексом и грязными разговорами. Но когда он больше всего в нем нуждается, старик приходит со словами моральной поддержки и любви. Дуэйн сталкивается с личным кризисом, который вызывает у него приступ паники, и его младшая сестра без всяких слов передает свои чувства, положив руку ему на плечо. И когда Фрэнк видит, что Олив нуждается в том, чтобы он поддержал ее, он не колеблется. Именно в моменты неудач Гуверы понимают, что семьи более чем достаточно, чтобы пройти через всё это.
Фильм "Маленькая мисс Саншайн" раскрывает истинность прозрения Эстель Франкель в книге "Сакральная терапия": "Неудача часто является воротами, через которые мы должны пройти, чтобы получить наши величайшие дары".
Тарантино - король возвращения, он вернул Джона Траволту на авансцену поп-культуры в "Криминальном чтиве" и вернул звезду писателю Эдди Банкеру, получив для него роль мистера Блю в "Собаках из резервуара". Теперь Тарантино совершил свое собственное возвращение после недавнего тревожного спада, сняв свой лучший фильм со времен "Убить Билла: Vol. 1".
Фокс играет Джанго, раба 1858 года, который во время перевозки через Техас в лютый зимний холод сталкивается с необыкновенным доктором Кингом Шульцем, загадочным немецким бывшим дантистом, сыгранным Кристофом Вальцем с щегольской эксцентричностью и улыбчиво безупречным английским. Новый друг дает Джанго почувствовать вкус свободы, но он с удивлением узнает о его связи с коллегой-рабом, прекрасной женщиной по имени Брумхильда (Керри Вашингтон); это неверное прочтение имени " Брумхильда", данного ей немецкими хозяевами. Ее держат на плантации Кандиленд в Миссисипи, принадлежащей отъявленному расисту и садисту Келвину Кэнди, которого незабываемо сыграл Леонардо Ди Каприо. Каким-то образом, с помощью Шульца, Джанго должен вызволить ее. Его душа никогда не будет освобождена, пока он не освободит свою любовь и не отомстит ее притеснителю.
Ди Каприо в роли Кэнди отвратительно владеет собой с южной вежливостью и крокодильей ухмылкой, обнажающей плохие зубы, что, учитывая заброшенное призвание доктора Шульца, могло быть задумано Тарантино как подсознательное дурное предзнаменование. У него какая-то испорченная харизма, дряхлая молодость, переходящая в семя раннего среднего возраста. А в плане присутствия его легко опережает Джанго Фокс, который после странного эксперимента с костюмом слуги под Пьеро несёт ковбойский стиль с несравненной развязностью.
Фокс, ДиКаприо, Вальц и Вашингтон, как бы хороши они ни были, полностью вытеснены Сэмюэлом Л. Джексоном, который великолепно исполняет роль Стивена, домашнего слуги Кэнди, фигуры дяди Тома, абсолютно и агрессивно преданного белому хозяину, со смертельным взглядом, тревожным тремором типа Паркинсона. С мускулистой бестактностью Тарантино берет стереотип и разворачивает его: Стивен - это Петен в вишистском режиме, поддерживающем отвратительный расизм правителей. Сам Джанго, выдающий себя за торговца рабами "Мандинго", обученными воевать, испытывает отвращение к собственному притворству в качестве коллаборациониста.
Только Тарантино и Джексону мог бы сойти с рук этот персонаж Стивена: он действительно заставляет задыхаться. Рабство - это тема, по которой современный Голливуд традиционно нервничает, эта сдержанность почти равна заговору молчания - за исключением, конечно, явного контекста отмены рабства. Для Голливуда повседневное существование не отмененного рабства - это то, что реформаторы социального обеспечения называли "живым рельсом". Чтобы попытаться это сделать, нужен фильм, не обремененный либеральным хорошим вкусом. Таким фильмом был "Мандерлей" Ларса фон Триера, и вот еще один.
Пожалуй, самые значимые моменты - это когда Джанго обучается у Шульца стрельбе. С любого расстояния, по любому поводу Джанго может стрелять с безжалостной точностью и отвагой, а после позволяет себе ухмылку удовольствия. Является ли это метафорой стрельбы самого Тарантино? Могу лишь сказать, что я сопоставил улыбку героя со своей собственной.
В захватывающем прологе 1987 года сумасшедший музыкант Нил Маккормик (Барнс, играющий принца Каспиана во франшизе "Хроники Нарнии") мчится на выступление группы U2 с намерением застрелить вокалиста Боно (Мартин МакКанн). Затем действие переносится на 11 лет назад, в более счастливое и невинное время, когда Нил и его брат Иван (Шихан) были просто дублинскими школьниками, возившимися с инструментами. Одноклассник Нила Пол Хьюсон, который позже назовет себя Боно, впечатлен игрой Ивана на гитаре и через Нила предлагает Ивану присоединиться к его группе Hype.
Однако Нил не передает приглашение, чтобы оставить Ивана в своей собственной группе, в которой Нил поет на вокале. Но проходят годы, меняется название группы (с ужасного Yeah! Yeah! на столь же плохое и восклицательное Shook Up!) и состав, братья Маккормик не могут добиться успеха и продолжают играть в барах и небольших заведениях. Тем временем Hype превращаются в U2 и достигают суперзвезды. Боно (в неловко написанной агиографии) пытается помочь своим старым друзьям, предлагая им контракт на запись со своим лейблом и даже место в группе поддержки, когда U2 выступают в Дублине, но Нил постоянно отказывается от этих актов щедрости, предпочитая добиваться успеха самостоятельно.
Ну и придурок, подумает большинство зрителей, если они еще не думают о нем еще хуже за то, что он разрушил шанс своего брата стать частью самого большого события, произошедшего в Ирландии со времен картофельной болезни. Несмотря на то, что Барнс играет очень интересно, за его эгоцентричного и явно заблуждающегося Нила очень легко не болеть. Симпатии Одса должны были бы легко упасть к ногам Ивана Шихана, но кульминационное откровение перегружено пафосом, и Шихану, который так хорош в британском сериале "Отбросы", следовало бы приказать немного сбавить обороты. К сожалению, это относится и к большинству других персонажей, даже к покойному Питу Постлетуэйту, снявшемуся в роли гея-землевладельца в своем последнем появлении на экране.
Диалоги иногда бывают острыми, иногда даже по-настоящему смешными, но не настолько, чтобы поддержать фарсовые выходки последнего акта, в котором появляются гангстеры, оружие и распутные пожилые женщины. Хэмм, в чьем резюме значатся фильмы "Сама мысль о тебе" (он же "Марта - знакомьтесь, Фрэнк, Дэниел и Лоранс") и "Дыра", кажется, не определился, делает ли он комедию о предательстве и зависти или прямую драму со смешными фразами.
Технические титры отражают тональную путаницу, причудливо вырезанные ракурсы, вклинивающиеся без видимой причины благодаря объективам Кирана МакГигана, и затянутый монтаж Билла Снеддона. Более смелая обрезка в монтажной, по возможности вырезание хотя бы получаса, могла бы улучшить ситуацию.
Техническая поддержка проекта ВсеТут