Операция выполнена!
Закрыть
Андор, 1 сезон (2022)
29.11.2022 | Кино | Кот Голливуд | | |

Андор - это "Звездные войны", каких вы еще не видели. Это приземленный взгляд на зарождающееся движение сопротивления - фантастический триллер, пробирающийся по коридорам имперской власти и домам невинных, которым они приносят страдания. Временами он медленно разгорается, кричит редко, но громко, а запоминающиеся экшн-последовательности становятся еще более впечатляющими благодаря ощутимым ставкам, зарождающимся в более спокойных, но не менее захватывающих эпизодах. Это одно из лучших телевизионных шоу года и настолько хорошее, насколько "Звездные войны" были хороши за долгое, долгое время.

Действие "Андора" разворачивается за пять лет до событий "Изгой-один", и в нем рассказывается о путешествии Кассиана Андора от кочевника до повстанца, который нашел свое дело. На этом пути сериал постоянно удивляет зрелыми темами, которые он затрагивает, и эмоциональной глубиной, которую он исследует, что делает его настоящим глотком свежего воздуха, когда речь заходит о драме в стиле "Звездных войн". Здесь нет джедаев и световых мечей, и, возможно, это едва ли можно назвать сериалом по "Звездным войнам", в котором снялись участники фильма, на который он опирается. Но, по правде говоря, именно поэтому я люблю его гораздо больше, чем все, что я видел в этой вселенной в последнее время.

Фильм отличается тем, что поднимает такие вопросы, как апартеид и классовая война. Он исследует это, не ограничиваясь поверхностным прочтением. Конечно, это не новаторский взгляд на темы, от которых страдает наш мир, и не предложение решений, как нам исправить общество, но он выдвигает их на первый план, как ни один другой проект "Звездных войн" до этого, и за это заслуживает похвалы.

Создатель Тони Гилрой - современный мастер шпионского триллера, его работы над оригинальной трилогией "Борн" и "Майкл Клейтон" - одни из лучших образцов жанра. Андор успешно сочетает в себе высоконапряженное действие первого и грамотно написанный сценарий второго, в результате чего получается мастерское сочетание напряжения и разрядки. Сериал не боится проводить целые эпизоды, медленно заряжая ружье, прежде чем выстрелить эффектно, когда наступит подходящий момент. Кому-то темп может показаться медлительным, но именно эта подготовка делает вспышки насилия еще более захватывающими - фактически построение полноценного повествования с определенными персонажами и разговорами, которые ощущаются как естественное взаимодействие людей, а не как ходячие говорящие сюжетные устройства для того, чтобы перенести вас к следующей сцене драки с низкими ставками.

Сценарии никогда не были на таком высоком уровне в истории "Звездных войн", а если снять розовые очки, то можно утверждать, что они вообще никогда не были так хороши, как сейчас. Андор - это не просто блестяще сделанное шоу по "Звездным войнам", это блестяще сделанное телешоу, благодаря высоким амбициям и клиническому исполнению каждого из 12 эпизодов. Уверенность, которую он излучает, полагаясь на то, что зрители достаточно умны, чтобы понять постоянно кипящую природу его переплетающихся сюжетных линий, сполна окупается к потрясающему финалу. Это серия высочайших достижений, которые становятся еще более головокружительными благодаря тщательно выстроенным, насыщенным диалогами сценам, предваряющим их. Эти более тихие моменты работают так хорошо благодаря многослойному, вдумчивому письму, которое демонстрируется на протяжении всего фильма, и тонким, часто сильным выступлениям каждого члена актерского состава.

Как ни странно, для звезды сериала, Диего Луна - почти невоспетый герой Андора. Он - клей, который держит сериал вместе, постоянно двигая сюжет вперед, но часто позволяя другим занять центральное место в важные моменты. Тонкая, но очень эффективная актерская игра, которую он регулярно демонстрирует одним лишь выражением лица, часто говорит нам о Кассиане больше, чем его слова. Луна проделывает фантастическую работу, демонстрируя подлинное развитие персонажа в ощутимых формах, будь то более уверенные действия или то, как он взаимодействует со своими многочисленными товарищами по актерскому составу.

Возглавляет этот звездный актерский состав Стеллан Скарсгорд, который играет восхитительно загадочного Лютана. Это персонаж с невероятной глубиной, который, как только вы думаете, что достаточно глубоко проникли в суть, бросает вам очередной кривой шар. Он любит играть в серых зонах галактики, и Скарсгорд проделывает феноменальную работу, передавая сложные мотивы Лютена, переступая через других в сцене, будь то тихие угрозы или жуткие монологи. Каждый актер в Андоре выкладывается по полной, от Адрии Арджоны, которая привносит теплоту и преданность в роль Бикса, до Фионы Шоу, которая играет в некоторых из самых впечатляющих сцен сериала. Кроме того, есть актеры, которые появляются в сериале в эпизодических ролях и в итоге крадут сцену за сценой, как, например, бесстрастный Немик Алекса Лоутера или мощный Энди Серкис в роли Кино-Лоя.

Однако любая история хороша лишь настолько, насколько хороши ее злодеи, и в лице Дедры Меро и Сирил Карн у Андора есть два очень разных, но очень эффектных злодея. Первая, которую блестяще играет Дениз Гоф, - это сила природы и отражение самых худших чувств Империи. Рычащее лицо, готовое выплеснуть яд на любого, кто бросит ей вызов, у нее очень мало искупительных качеств, что делает ее идеальной злодейкой. Сирил - это совсем другой тип присутствия. Склизкая, почти отчаявшаяся фигура, ищущая признания мира в самых неподходящих местах. Кайл Соллер отлично справляется с этой ролью, скрывая преследующую угрозу за стальными глазами Карна и тонкой маской фашизма. Андор заводит нас в стены Империи глубже, чем когда-либо прежде, часто показывая нам, насколько злыми они могут быть. Это освежающий взгляд за клинически белый занавес Империи, позволяющий нам увидеть больше отражений нашего мира, чем мы хотели бы признать, что дает нам более личную связь с совершаемыми злодеяниями и вызывает больший эмоциональный отклик.

Андор не только создает новых интересных персонажей, но и успешно развивает уже существующих. На протяжении всего "Андора" роль доверенного лица зрителей играет Мон Мотма - человек, выступающий за позитивные изменения в мире, но часто оказывающийся заглушенным криками угнетателей. Это происходит во многом благодаря человечности, которую привносит в роль Женевьев ОРайли. Ее сцены в самом сердце Корусканта, контролируемого Империей, добавляют почти похожую на "Игру престолов" остроту политических интриг, когда она пытается переиграть людей друг с другом, оставаясь незамеченной как сторонница повстанцев.

На протяжении длительного времени Андор представляет собой политический триллер, с прогулками и переговорами в имперских залах и сделками в подворотнях, которые происходят не один раз, но это не значит, что в нем нет действия. Его ритм позволяет провести несколько эпизодов тонкой настройки, но никогда не дрейфует благодаря быстрому сценарию и привлекательному исполнению. Когда же фильм решает включить следующую передачу, он никогда не разочаровывает. Среди основных моментов - захватывающие уличные бои, ограбления и побеги из тюрьмы - каждый из них представляет собой великолепно поставленную хореографическую последовательность с действительно ощутимыми ставками в игре.

Фильм ни разу не выглядит дешевым, в нем есть несколько самых великолепно снятых сцен из "Звездных войн", а также клаустрофобные эпизоды с ручным управлением, которые заставляют вас погрузиться в действие. Разнообразие стилей, представленных на экране, захватывает, и каждый из них разработан в соответствии со стилем триллера, в котором снимается каждый эпизод сериала. Выделяющиеся эпизоды, снятые Сюзанной Уайт, Тоби Хейнсом и Бенджамином Кароном, имеют свой собственный уникальный стиль, но все они выдержаны в соответствии с высокими стандартами шоураннера Тони Гилроя, чьи отпечатки шпионского триллера оставляют след на каждом кадре. В сочетании с потрясающей партитурой Николаса Брайтелла это создает нечто поистине особенное. Его волнующие струнные звуки сопровождают более параноидальные моменты сериала, а пульсирующая перкуссия - его взрывные моменты. Это дополнительная порция класса на вершине сериала, который и так уже наполнен большим количеством качества.

Вердикт
Андор - один из лучших фильмов, когда-либо выходивших во вселенной "Звездных войн". Это мастерски построенный политический и шпионский триллер, не боящийся затрагивать реальные проблемы и бросать вызов деспотичной природе бюрократии. Это Джейсон Борн и Майкл Клейтон, стоящие бок о бок в доспехах штурмовика. Замысел Тони Гилроя был воплощен в жизнь благодаря высококлассным талантам как перед камерой, так и за ней. Каждая строчка продуманного диалога передана и снята правдоподобно, несмотря на то, что действие происходит в далекой-далекой галактике. Немного медленное начало может поначалу оттолкнуть некоторых, но как только фильм вступает в свою колею, он ни разу не оглядывается назад и превращается в то, что вы не можете позволить себе пропустить. Звездные войны еще никогда не выглядели так, как сейчас, и, возможно, никогда не выглядели лучше.

Комментарии: 0
ДРУГИЕ СТАТЬИ
01.04.2024
В юности Билли Бин (Рид Томпсон) был отмечен скаутами как практически идеальный бейсболист, обладающий навыками в пяти различных областях. Он принял решение отказаться от стипендии в Стэнфорде и подписать контракт с командой "Нью-Йорк Метс" сразу после окончания школы. Но после короткой вспышки успеха Билли не оправдал всеобщих надежд. Вместо того чтобы уйти из бейсбола, он переключился на менеджмент и дослужился до генерального менеджера "Окленд Атлетикс".

После поражения своей команды от "Нью-Йорк Янкиз" в плей-офф 2001 года Билли (Брэд Питт) видит, как трое его лучших игроков уходят за большими деньгами в другие команды. Перед ним встает практически непреодолимая задача - восстановить команду при смехотворно малом бюджете. Тем временем богатые команды, такие как "Нью-Йорк Янкиз" и "Бостон Ред Сокс", покупают всех лучших игроков и продолжают выигрывать игру за игрой, год за годом.

У скаутов Билли, похоже, есть только проверенные и избитые идеи для поиска новых игроков: они выбирают их по сильным и слабым сторонам тела, внешности и поведению вне поля. Затем он знакомится с Питером Брэндом (Джона Хилл), выпускником экономического факультета Йельского университета, который предлагает новый метод определения лучших перспектив для команды, используя такие статистические данные, как OPS, средний показатель по базе и просачиванию. Найдя игроков, которые отвечают этим критериям, но недооценены по старой системе, Билли сможет собрать команду на свой ограниченный бюджет. Он сразу же нанимает Питера, к неудовольствию своего тренера по скаутингу Грейди Фьюсона (Кен Медлок). Билли и Питер составляют странную пару, которая подвергается испытаниям в сезоне 2002 года. Помимо того, что им нужно заставить новую систему работать и отточить ее элементы, им приходится иметь дело со вспыльчивым менеджером Артом Хоу (Филип Сеймур Хоффман), который расстроен из-за своего мизерного однолетнего контракта.

Фильм " Человек, который изменил всё" снят режиссером Беннеттом Миллером по сценарию Стивена Заиллиана и Аарона Соркина, основанному на книге "Денежный мяч: Искусство побеждать в нечестной игре" Майкла Льюиса. Эта талантливая троица создала спортивный фильм для думающих людей. Сценарий - это жемчужина, в которой серьезные диалоги смешиваются с комическими перепалками между Билли и Питером.

Эти два новатора идут на такую авантюру в своей смелой попытке изменить подход к выбору игроков, что трудно не болеть за них как за аутсайдеров. А вот диковатый генеральный директор "Окленд Атлетикс" не слишком симпатичен своими перепадами настроения, холодной техникой торговли и отпускания игроков, а также привычкой не следить за игрой своей команды. В сценах с дочерью-подростком (Керрис Дорси) Билли немного расслабляется. Джона Хилл в роли Питера Брэнда почти украл фильм своим сочувственным портретом молодого человека, которому явно небезразлична игра и люди в ней.

В фильме становится ясно, что Билли не так уж и заинтересован в том, чтобы разбогатеть. Даже когда его команда одерживает беспрецедентную серию побед, он утверждает, что только последняя игра сезона имеет значение. Он хочет изменить игру, которая превратилась в moneyball, а не в бейсбол. Разумеется, произошло то, что его революционный способ построения команды был адаптирован самыми богатыми организациями. Так что на самом деле ничего не изменилось: раз за разом богатые и влиятельные люди просто поглощают лучшие идеи, а также лучших игроков и продолжают побеждать.
01.03.2024
Каждая семья - это сложное обучение тем же духовным упражнениям, которые проходят монахи и монахини в монастырях: любви, терпению, открытости, щедрости, доброте и миру. Уроки особенно сложны, когда члены семьи также несут тяжелые испытания на работе или борются с внутренними демонами.

Автор сценария Майкл Арндт знакомит нас с Гуверами, милой дисфункциональной семьей, которая оказывается вместе в дорожном путешествии, во время которого им приходится справляться друг с другом, а также с бесчисленными неудачами и катастрофами. Сорежиссеры Джонатан Дейтон и Валери Фэрис добились от актеров диких и буйных комических выступлений и поддерживают драму энергией при каждом новом сюрпризе на пути. Этот восхитительный фильм занимает место в одном ряду с "Королевскими тененбаумами" как одна из лучших семейных комедий всех времен: в обоих фильмах недостатки и глупости членов семьи смешны и трогательны одновременно.

Глава клана Гуверов из Альбукерке - Ричард (Грег Киннир), амбициозный мотивационный оратор, вся карьера которого строится на выгодных контрактах на книги, выступления и семинары, основанные на его программе успеха из девяти ступеней. Он испытывает невыносимый стресс, поскольку финансовое положение семьи весьма шаткое. Его жена Шерил (Тони Коллетт) отчаянно пытается удержать ситуацию в трудные времена, но получает очень мало помощи от окружающих. Отца Ричарда, нюхающего героин (Алан Аркин), выгнали из дома престарелых, и он проводит большую часть времени, тренируя семилетнюю Олив (Эбигейл Бреслин) в ее танцевальном номере для предстоящего конкурса "Маленькая мисс Счастье". Хаос в семье Гуверов усиливается, когда Шерил берет к себе своего брата-гея Фрэнка (Стив Карелл), ученого Пруста и университетского профессора, только что оправившегося от неудачной попытки самоубийства после того, как он потерял своего любовника с другим профессором. Ему предоставляют койку в спальне подростка Дуэйна (Пол Дано). Дуэйн дал обет молчания и мечтает сбежать из дома, поступив на службу в ВВС. Он читает Ницше и носит футболку с надписью "Против Иисуса".

Ричард упрощенно делил мир на победителей и проигравших; его семья миллион раз слышала его мантры об успехе и неудаче. Но сейчас, перед лицом выгодного контракта, который может спасти его пошатнувшуюся карьеру, он чувствует себя очень хрупким. Поэтому он добровольно соглашается отвезти семью на их старом побитом автобусе VW в трехдневное путешествие на конкурс "Маленькая мисс Счастье" в Редондо-Бич, Калифорния. По дороге у машины ломается сцепление, и Гуверам приходится подталкивать ее каждый раз, когда нужно сдвинуться с места. Автобус VW - не единственная вещь, которая выходит из строя в этом путешествии по Западу. Гуверы, каждый по-своему, вынуждены бороться с неудачами и осознавать важность семейной солидарности, когда дела идут вкривь и вкось.

Отец Фрэнка действует ему на нервы своей одержимостью сексом и грязными разговорами. Но когда он больше всего в нем нуждается, старик приходит со словами моральной поддержки и любви. Дуэйн сталкивается с личным кризисом, который вызывает у него приступ паники, и его младшая сестра без всяких слов передает свои чувства, положив руку ему на плечо. И когда Фрэнк видит, что Олив нуждается в том, чтобы он поддержал ее, он не колеблется. Именно в моменты неудач Гуверы понимают, что семьи более чем достаточно, чтобы пройти через всё это.

Фильм "Маленькая мисс Саншайн" раскрывает истинность прозрения Эстель Франкель в книге "Сакральная терапия": "Неудача часто является воротами, через которые мы должны пройти, чтобы получить наши величайшие дары".
12.02.2024
Когда я впервые посмотрел фильм Квентина Тарантино "Джанго освобожденный", я подумал, что он такой же прискорбный и вкусный, как запретная сигарета. Во второй раз у меня все еще кружится голова - от чего-то более злого, чем никотин. Действие этого блестящего и жестокого вестерна о мести с Джейми Фоксом и Кристофом Вальцом разворачивается на рабовладельческих плантациях Америки времен Гражданской войны. Отчасти он основан на культовом вестерне 1960-х годов "Джанго" с Франко Неро (который здесь появляется в эпизодической роли), отчасти - на нашумевшем эксплотейшене 1975 года "Мандинго", но он самобытен на своих собственных фантастически возмутительных условиях: это дерзкий и ужасно смешной кошмар по комиксам.

Тарантино - король возвращения, он вернул Джона Траволту на авансцену поп-культуры в "Криминальном чтиве" и вернул звезду писателю Эдди Банкеру, получив для него роль мистера Блю в "Собаках из резервуара". Теперь Тарантино совершил свое собственное возвращение после недавнего тревожного спада, сняв свой лучший фильм со времен "Убить Билла: Vol. 1".

Фокс играет Джанго, раба 1858 года, который во время перевозки через Техас в лютый зимний холод сталкивается с необыкновенным доктором Кингом Шульцем, загадочным немецким бывшим дантистом, сыгранным Кристофом Вальцем с щегольской эксцентричностью и улыбчиво безупречным английским. Новый друг дает Джанго почувствовать вкус свободы, но он с удивлением узнает о его связи с коллегой-рабом, прекрасной женщиной по имени Брумхильда (Керри Вашингтон); это неверное прочтение имени " Брумхильда", данного ей немецкими хозяевами. Ее держат на плантации Кандиленд в Миссисипи, принадлежащей отъявленному расисту и садисту Келвину Кэнди, которого незабываемо сыграл Леонардо Ди Каприо. Каким-то образом, с помощью Шульца, Джанго должен вызволить ее. Его душа никогда не будет освобождена, пока он не освободит свою любовь и не отомстит ее притеснителю.

Ди Каприо в роли Кэнди отвратительно владеет собой с южной вежливостью и крокодильей ухмылкой, обнажающей плохие зубы, что, учитывая заброшенное призвание доктора Шульца, могло быть задумано Тарантино как подсознательное дурное предзнаменование. У него какая-то испорченная харизма, дряхлая молодость, переходящая в семя раннего среднего возраста. А в плане присутствия его легко опережает Джанго Фокс, который после странного эксперимента с костюмом слуги под Пьеро несёт ковбойский стиль с несравненной развязностью.

Фокс, ДиКаприо, Вальц и Вашингтон, как бы хороши они ни были, полностью вытеснены Сэмюэлом Л. Джексоном, который великолепно исполняет роль Стивена, домашнего слуги Кэнди, фигуры дяди Тома, абсолютно и агрессивно преданного белому хозяину, со смертельным взглядом, тревожным тремором типа Паркинсона. С мускулистой бестактностью Тарантино берет стереотип и разворачивает его: Стивен - это Петен в вишистском режиме, поддерживающем отвратительный расизм правителей. Сам Джанго, выдающий себя за торговца рабами "Мандинго", обученными воевать, испытывает отвращение к собственному притворству в качестве коллаборациониста.

Только Тарантино и Джексону мог бы сойти с рук этот персонаж Стивена: он действительно заставляет задыхаться. Рабство - это тема, по которой современный Голливуд традиционно нервничает, эта сдержанность почти равна заговору молчания - за исключением, конечно, явного контекста отмены рабства. Для Голливуда повседневное существование не отмененного рабства - это то, что реформаторы социального обеспечения называли "живым рельсом". Чтобы попытаться это сделать, нужен фильм, не обремененный либеральным хорошим вкусом. Таким фильмом был "Мандерлей" Ларса фон Триера, и вот еще один.

Пожалуй, самые значимые моменты - это когда Джанго обучается у Шульца стрельбе. С любого расстояния, по любому поводу Джанго может стрелять с безжалостной точностью и отвагой, а после позволяет себе ухмылку удовольствия. Является ли это метафорой стрельбы самого Тарантино? Могу лишь сказать, что я сопоставил улыбку героя со своей собственной.
24.01.2024
Два брата намерены доказать, что они тоже могут добиться успеха в музыкальном бизнесе, когда их бывшие школьные товарищи добиваются всемирного успеха в качестве поп-композиторов U2 в тонально странном британском сериале "Убить Боно", снятом в 1980-х годах. Сценаристы Саймон Максвелл и плодовитая команда сценаристов Дик Клемент и Ян Ла Френе ("Обвинения") перегрузили историю подсюжетами и банальными дугами персонажей, взяв за основу мемуары журналиста Нила МакКормика. Неуклюжая режиссура Ника Хэма не помогает, но слава по ассоциации может вызвать поддержку среди фанатов U2, а молодые исполнители главных ролей Бен Барнс и Роберт Шиэн также имеют коммерческие плюсы.

В захватывающем прологе 1987 года сумасшедший музыкант Нил Маккормик (Барнс, играющий принца Каспиана во франшизе "Хроники Нарнии") мчится на выступление группы U2 с намерением застрелить вокалиста Боно (Мартин МакКанн). Затем действие переносится на 11 лет назад, в более счастливое и невинное время, когда Нил и его брат Иван (Шихан) были просто дублинскими школьниками, возившимися с инструментами. Одноклассник Нила Пол Хьюсон, который позже назовет себя Боно, впечатлен игрой Ивана на гитаре и через Нила предлагает Ивану присоединиться к его группе Hype.

Однако Нил не передает приглашение, чтобы оставить Ивана в своей собственной группе, в которой Нил поет на вокале. Но проходят годы, меняется название группы (с ужасного Yeah! Yeah! на столь же плохое и восклицательное Shook Up!) и состав, братья Маккормик не могут добиться успеха и продолжают играть в барах и небольших заведениях. Тем временем Hype превращаются в U2 и достигают суперзвезды. Боно (в неловко написанной агиографии) пытается помочь своим старым друзьям, предлагая им контракт на запись со своим лейблом и даже место в группе поддержки, когда U2 выступают в Дублине, но Нил постоянно отказывается от этих актов щедрости, предпочитая добиваться успеха самостоятельно.

Ну и придурок, подумает большинство зрителей, если они еще не думают о нем еще хуже за то, что он разрушил шанс своего брата стать частью самого большого события, произошедшего в Ирландии со времен картофельной болезни. Несмотря на то, что Барнс играет очень интересно, за его эгоцентричного и явно заблуждающегося Нила очень легко не болеть. Симпатии Одса должны были бы легко упасть к ногам Ивана Шихана, но кульминационное откровение перегружено пафосом, и Шихану, который так хорош в британском сериале "Отбросы", следовало бы приказать немного сбавить обороты. К сожалению, это относится и к большинству других персонажей, даже к покойному Питу Постлетуэйту, снявшемуся в роли гея-землевладельца в своем последнем появлении на экране.

Диалоги иногда бывают острыми, иногда даже по-настоящему смешными, но не настолько, чтобы поддержать фарсовые выходки последнего акта, в котором появляются гангстеры, оружие и распутные пожилые женщины. Хэмм, в чьем резюме значатся фильмы "Сама мысль о тебе" (он же "Марта - знакомьтесь, Фрэнк, Дэниел и Лоранс") и "Дыра", кажется, не определился, делает ли он комедию о предательстве и зависти или прямую драму со смешными фразами.

Технические титры отражают тональную путаницу, причудливо вырезанные ракурсы, вклинивающиеся без видимой причины благодаря объективам Кирана МакГигана, и затянутый монтаж Билла Снеддона. Более смелая обрезка в монтажной, по возможности вырезание хотя бы получаса, могла бы улучшить ситуацию.
ПИШИТЕ

Техническая поддержка проекта ВсеТут

info@vsetut.pro