Прощание с Джиной Роулендс — актрисой, чьи героини всегда балансировали на грани безумия

Джина Роулендс, умершая в возрасте 94 лет, была высокоуважаемой актрисой с яростным, острым, часто эмоционально нестабильным экранным присутствием. Она часто играла травмированных матерей или материнских фигур, и её персонажи часто отдавали хрупкой резкостью. Родившаяся в Мэдисоне, штат Висконсин, в 1930 году, Роулендс начала свою выдающуюся актёрскую карьеру в 1956 году, играя напротив Эдварда Г. Робинсона в пьесе Пэдди Чаефски «Середина ночи» на Бродвее. После нескольких телевизионных ролей Голливуд быстро позвал её, предложив небольшие роли в фильмах «Высокая стоимость любви» (1958) и «Одинокие храбрые» (1962).

С этого момента она почти не переставала работать. За свою карьеру она сотрудничала с некоторыми из самых уважаемых фигур современного кино — Вуди Алленом, Джимом Джармушем, Теренсом Дэвисом и Полом Шрейдером. Но её десять совместных работ с мужем Джоном Кассаветисом вознесли её к славе.

Кассаветис был пионером независимого кино, снимавшим рискованные, острые фильмы и часто бравшим роли в голливудских студиях, чтобы финансировать собственные проекты. Они поженились в 1954 году, и он впервые снял её в пронзительной драме «Ребёнок ждёт» (1963). С тех пор и до их последней совместной работы в высоко оценённых «Любовных потоках» (1984) они создали серию новаторских артхаусных фильмов, исследующих сложные человеческие отношения и эмоционально интенсивных персонажей.

Американское кино 1970-х часто характеризуют как балансирующее между блокбастерами Джорджа Лукаса и Стивена Спилберга и адаптациями «Крёстного отца» (1972) и «Изгоняющего дьявола» (1973). Работа Кассаветиса и Роулендс — третья сторона этого треугольника. Роулендс однажды заметила, что когда она начинала карьеру, «почти все женские роли были гламурными девушками». Благодаря сценариям Кассаветиса она изменила то, как Голливуд писал женских персонажей, и бросила вызов традиционным голливудским условностям, отдавая приоритет художественной свободе и творческому контролю. Самые заметные из их совместных работ — «Лица» (1968), где Роулендс играет разочарованную жену; «Премьера» (1977), в которой она изображает стареющую актрису; и «Глория» (1980), мейнстримная криминальная комедийная драма, принёсшая ей вторую номинацию на «Оскар» за лучшую женскую роль.

Роулендс описывали как актрису «изнутри наружу» в её подходе к игре. Она начинала со сценария, знакомилась с репликами, впитывала и размышляла над ними. И только выучив строки, она начинала работать над характером. Бравада, которую мы видим на экране, не была импровизацией или спонтанностью — это результат тщательного мастерства и нюансов. Её современницы — Джейн Фонда, Энджи Дикинсон и Эллен Бёрстин — никогда не были такими смелыми. Её выступления привлекают нас сырой эмоцией и глубоким психологическим проникновением.

Её первая номинация на «Оскар» пришла за блестящую роль в фильме «Женщина под влиянием» (1974). Играя Мейбл Лонгетти, женщину, борющуюся с психическими проблемами, Роулендс предлагает пронзительное исследование человеческой уязвимости и стойкости. Благодаря уникальному стилю Кассаветиса — натуралистичным диалогам, импровизированным сценам, великолепному слуху к речевым паттернам — она балансирует на тонкой грани между пафосом и истерией. Роулендс позже признавалась, что поначалу ей было трудно понять, как играть Мейбл — настолько маниакальным и отстранённым был персонаж. Но результат захватывает дух. В сцене за сценой почти не видно, что она играет.

Неудивительно, что будущие поколения актёров и режиссёров — от Кейт Бланшетт до Педро Альмодовара — считают «Женщину под влиянием» незабываемым выражением того, какой должна быть сложная, подлинная актёрская игра.

Хотя Кассаветис умер в 1989 году, Роулендс продолжала регулярно работать на телевидении. Она получила «Эмми» в 1987 году за заглавную роль в «Истории Бетти Форд» и вторую — за жизнеутверждающую притчу «Невероятная миссис Ричи» в 2003 году. Современные зрители помнят её лучше всего по роли в «Дневнике памяти» (2004), режиссёра её сына Ника Кассаветиса, где она играет пожилую версию Элли Кэлхун. Ближе к концу фильма Элли, страдающая деменцией, путается и начинает кричать на своего любимого Ноя и медицинских работников. Это отголосок Роулендс тридцатилетней давности в «Женщине под влиянием», бродящей по нью-йоркской улице и спрашивающей у прохожих время.

В 2015 году она получила почётный «Оскар» и рассказала чудесную историю о работе с Бетт Дэвис, своим кумиром. Дэвис, как и Роулендс, была яростно независимой и говорила прямо. В 1982 году великий американский драматург Теннесси Уильямс написал: «Джина обладает титаническим талантом. Она жестока, но мила; маниакальна, но ясна; красива, но проста; доступна, но непознаваема». Мудрые слова.

Итог: Джина Роулендс была не просто актрисой. Она была соавтором нового языка кино — интимного, сырого, неудобного. Вместе с Кассаветисом она показала, что женские персонажи могут быть сложными, сломленными, яростными и при этом невероятно живыми. Теннесси Уильямс назвал её талант «титаническим». Сегодня, спустя десятилетия, её лучшие роли всё ещё бьют прямо в сердце. Она не играла — она существовала на экране.