Операция выполнена!
Закрыть

Мельбурнскому Капитолийскому театру — 100 лет: радикальный модернистский шедевр, который едва не снесли

26.08.2026 | Кино | ВСЕТУТ | |

Мельбурнскому Капитолию — 100 лет. Как модернистский шедевр едва не снесли в 1960-х

7 ноября 1924 года в Мельбурне открылся Капитолийский театр — грандиозный «дворец кино», спроектированный американскими архитекторами Уолтером Бёрли Гриффином и Мэрион Махони Гриффин. Спустя столетие здание продолжает принимать зрителей, а его интерьер до сих пор поражает воображение. Известный австралийский архитектор Робин Бойд назвал его «лучшим кинотеатром из когда-либо построенных». Историк театральной архитектуры Росс Торн охарактеризовал его как «оглушительный порыв современности». Поразительно, что многие радикальные модернистские памятники уже перешагнули или приближаются к столетнему рубежу. В Австралии главными двигателями этого движения были Уолтер и Мэрион Гриффин. Помимо Капитолия, они подарили стране планировку Канберры, колледж Ньюмана и дом Фишвик в Каслкраге.

Как Капитолий едва не исчез

В 1964 году театр ждал снос. Хотя полного сноса не случилось, нижний уровень — фойе и партер — был безвозвратно утрачен и заменён безликой аркадой, которая до сих пор несёт на себе отпечаток 1960-х. Битва за сохранение оставшейся части театра стала поворотным моментом в охране архитектурного наследия Австралии. Впервые здания XX века были поставлены в один ряд с постройками XIX века как заслуживающие внимания. Отношение к наследию изменилось, но не достаточно быстро, чтобы спасти многие другие шедевры Гриффинов. Например, Леонард-хаус — здание с хрустальным фасадом, построенное в 1923–1924 годах и снесённое в 1976-м, — находилось всего в квартале от Капитолия.

Новый модернизм: пещера вместо машины

Бойд и другие исследователи связывали Гриффинов с функционализмом — стилем, который часто ассоциируется с модернизмом и принципом «дом — машина для жилья» (Ле Корбюзье). Но Капитолий — это не машина. Его ослепительный потолок, первоначально выполненный из дерева и штукатурки, напоминает живую скалу, кристаллическую пещеру, подсвеченную сотнями ламп. Это анимация, символизм, даже мистика — в то время как модернизм предполагал бесстрастность, индустриальность и агностицизм. Как и Саграда Фамилия Гауди или Берлинская филармония Шароуна, Капитолий стал удивительным сюрпризом в центре индустриального города. Он позволял зрителю на два-три часа погрузиться в кристаллическую оболочку скалы, залитую меняющимся цветным светом. Некоторые эксперты приписывают этот интерьер Мэрион Махони Гриффин — второй женщине-выпускнице архитектурного факультета Массачусетского технологического института.

Городская корона, спрятанная внутри

Капитолий мог бы считаться «городской короной» Мельбурна — центральным символическим сооружением, которое служит духовным и социальным центром города. В Сиднее эту роль, вероятно, исполняет Оперный театр Йорна Утцона, взмывающий над гаванью. Но Капитолий спрятан глубоко внутри другого здания. Он — пещера, сформированная чудом огромной стальной балки, поддерживающей офисы (ныне резиденции) сверху. Только войдя в зал, вы видите его скалистую, кристаллическую сложность.

Столкновение с местной враждебностью

Много сказано о «борьбе Гриффинов с Австралией» — о том, как только в Австралии они могли столкнуться с такими трудностями. Они сталкивались с бюрократами в Канберре, ядовитой критикой Джорджа и Флоренс Тейлор и интригами соперников-архитекторов. Сама Мэрион описывала свои мемуары «Магия Америки» как серию сражений. Но, учитывая время и культуру, Австралия была удивительно щедра к Гриффинам. За период с 1914 по 1936 год Фрэнк Ллойд Райт, их великий современник, завершил 52 проекта — чуть больше трети от общего числа реализованных проектов Гриффинов в Австралии (146).
Насколько богат был Капитолий — и как здание, и как театр — в своей идее и исполнении. И насколько уверенными казались Гриффины, несмотря на все их сомнения в Канберре, в радости, которую их проекты могли принести Австралии. Через Капитолий они отдали Австралии большой комплимент — почти за три десятилетия до того, как Сиднейский оперный театр поставил перед собой ту же цель.

Ключевые факты

  • Год открытия: 1924 (100 лет)
  • Архитекторы: Уолтер Бёрли Гриффин и Мэрион Махони Гриффин
  • Стиль: модернизм с элементами экспрессионизма и символизма
  • Особенность: интерьер в виде кристаллической пещеры с цветной подсветкой
  • Угроза сноса: 1964 год (сохранён, но нижний уровень утрачен)
  • Значение: поворотный момент в охране наследия XX века в Австралии
  • Современное использование: киносеансы и живые выступления

Сравнение: Капитолий vs другие модернистские шедевры

Здание Архитектор Год Стиль Особенность
Капитолийский театр Гриффины 1924 Модернизм, экспрессионизм Интерьер-пещера, цветной свет
Саграда Фамилия Антонио Гауди 1882–н.в. Модерн, экспрессионизм Готика, органические формы
Берлинская филармония Ханс Шароун 1960–63 Экспрессионизм Асимметричный план, акустика
Сиднейский оперный театр Йорн Утцон 1956–73 Экспрессионизм Паруса над гаванью
Итог: Капитолийский театр — это не просто кинотеатр. Это манифест архитектурной смелости, символ того, что модернизм может быть не только функциональным, но и поэтичным, мистическим, почти сакральным. И то, что он уцелел, — заслуга тех, кто в 1960-х понял: здания XX века тоже имеют право на жизнь. Сто лет спустя Капитолий продолжает удивлять и вдохновлять — даже если его приходится искать внутри другого здания, как драгоценность в пещере.

ДРУГИЕ СТАТЬИ
27.08.2026
«Чужие»: как сиквел превзошёл оригинал и стал классикой В 1986 году, через семь лет после новаторского «Чужого», режиссёр Джеймс Кэмерон выпустил долгожданное продолжение. Вместо того чтобы пытаться воссоздать клаустрофобный хоррор Ридли Скотта 1979 года, Кэмерон превратил его в нечто более масштабное, громкое и милитаристское. Спустя 40 лет «Чужие» остаются одним из редких сиквелов, которые могут на равных стоять рядом с оригиналом — и даже превосходить его. Споры о том, какие сиквелы лучше оригиналов, обычно включают «Крёстного отца 2», «Импе
24.08.2026
«Чужим» — 40 лет: от носимых камер до экзоскелетов. Что фильм предсказал правильно В августе культовому научно-фантастическому фильму Джеймса Кэмерона «Чужие» исполняется 40 лет. Это сиквел камерного хита Ридли Скотта «Чужой» (1979). Если в оригинале был один монстр, то у Кэмерона их сотни — и они противостоят отряду космических морпехов. В фильме появляется множество интригующих технологий: межзвёздные путешествия, гиперсон (анабиоз для дальних перелётов) и терраформирование (превращение других миров в пригодные для жизни). Некоторые из этих
20.08.2026
Искусство склейки по совпадению: как режиссёры соединяют невозможное В начале эпического фильма Дэвида Лина «Лоуренс Аравийский» (1962) Т. Э. Лоуренс (Питер ОТул) смотрит на пламя зажжённой спички перед отъездом из Лондона в Каир. Камера задерживается на оранжево-жёлтом пламени, а затем кадр внезапно перебивается — из уютной английской обстановки мы переносимся к восходу над бескрайней пустыней. Цвета здесь похожи, и через эту визуальную связь мы понимаем, что мгновенно преодолели и время, и пространство. Этот приём соединения монтажных точе
18.08.2026
10 фильмов, которые играют со временем: от «Гражданина Кейна» до «Помни» Праздничный сезон может странно влиять на наше восприятие времени. Дни сливаются, часы растягиваются или исчезают, и наступает чувство безвременья. Что может быть лучше, чтобы посмотреть фильмы, которые помогают нам задуматься о самом времени? От головоломных нарративов до медитативных размышлений о течении времени — эти фильмы идеально подходят для того, чтобы потеряться и найти новый взгляд на время. 1. «Гражданин Кейн» (1941) Шедевр Орсона Уэллса не просто рассказывае
ПИШИТЕ

Техническая поддержка проекта ВсеТут

info@vsetut.pro