Кино и музыка не могут существовать друг без друга — поэтому я люблю смотреть фильмы в концертном зале
Кино и музыка не могут существовать друг без друга — поэтому я люблю смотреть фильмы в концертном зале
Одно из моих любимых занятий — смотреть любимый фильм с живым оркестром в концертном зале. Даже если я видел эти фильмы много раз — в кинотеатре или дома — и слушал их саундтреки бесчисленное количество раз, я всё равно готов платить дополнительные деньги, чтобы пересмотреть их с живым оркестром. Я не один такой. Эти события регулярно распродаются. Большинство людей вокруг меня в зале — тоже поклонники фильма: кто-то dressed up, кто-то аплодирует каждому классическому моменту, повторяет любимые реплики или подпевает. Мы больше не зрители экрана; мы — публика спектакля.
Оркестр как зрелище
В этом году я взял свою партнёршу на «Поющие под дождём» (1952) с живым оркестром в Сиднейском оперном театре. Она раньше не видела фильм и (к счастью!) полюбила его, но призналась, что почти не смотрела на оркестр, исполняющий партитуру. Это меня заинтересовало. Почему тогда мы просто не посмотрели фильм дома?
Просмотр фильма в концертном зале — это нетипичный способ «смотреть» кино. Живой оркестр перед экраном разделяет зрелище между оркестром и экраном; звук разделяется на записанные звуки (включая вокал) и живую оркестровую музыку. Если я поднимал взгляд, я видел серебряный экран и визуальный образ фильма. Я также слышал, как говорят персонажи, окружающие звуки и вокал — и саундтрек. Я мог, как моя партнёрша, забыть, что в этом показе есть что-то необычное.
Однако если я опускал взгляд к оркестровой яме, я видел оркестр. Я мог связать оркестр с музыкой фильма — частью фильма, но также отделённой и возвышенной над диалогами, окружающими звуками и пением. Оркестр конкурировал с экраном за моё визуальное внимание и с звуковой системой — за слуховое. Если я отводил взгляд от оркестра обратно к экрану, музыка всё ещё была синхронизирована с действием, а оркестр физически изолирован и невидим.
Если бы я смотрел только на оркестр всё время «Поющих под дождём», испытал бы я фильм? Аналогично: поскольку моя партнёрша не смотрела на оркестр, сосредоточившись на экране, испытала ли она фильм, а не живое выступление?
Создание музыкального смысла
Другой популярный опыт в концертном зале — это концерт музыки из фильмов без экрана, обычно отрывки из любимых саундтреков и тем. Это отношение к музыке из фильмов как к саундтреку или альбому любимых композиторов. Это опыт, который полагается исключительно на музыкальное значение и переживание. Определение музыкальной темы фильма по киноведу Клаудии Горбман: «любая музыка — мелодия, фрагмент мелодии или отличительная гармоническая прогрессия — услышанная более одного раза в течение фильма».
Когда одна и та же музыка повторяется в фильме, возникает память, связанная с предыдущим использованием. Это те фрагменты музыки из фильмов, которые чаще всего слушают в отрыве от фильма из-за повторения. Однако в книге «Музыка как искусство» философ Роджер Скратон говорит: «Когда любимые [музыкальные] отрывки извлекаются из их оригинального контекста и представляются в концертном зале... звучит так, будто чего-то не хватает». Действительно, эти концерты музыки из фильмов без экрана — совершенно другой тип опыта: фильм отсутствует.
Целостный опыт
Возвращаясь к «Поющим под дождём»: это музыкальный фильм, который, как влиятельно утверждал киновед Рик Олтман, — фильмы, где музыка исходит из вымышленного мира, созданного фильмом. Однако в моём опыте просмотра в концертном зале музыка фильма исходила из пространства моего мира — то есть пространства концертного зала. Когда я смотрел фильм, я осознавал, что музыка из оркестровой ямы, казалось, манипулирует действиями на экране.
Конечно, музыка не может физически этого делать, и, поскольку «Поющие под дождём» были сняты и смонтированы за 70 лет до моего опыта в концертном зале, музыка никак не могла повлиять на фильм. И всё же в этом процессе просмотра «Поющих под дождём» в концертном зале с источником музыки, физически и визуально отделённым от экрана в оркестровой яме, я осознал, что музыка фильма и визуальный образ взаимодействовали через мой целостный опыт.
Мы «смотрим» фильмы, но также наслаждаемся их слушанием. Даже если это разделяет и изолирует музыку фильма от экрана, опыт просмотра фильма в концертном зале раскрывает истинную природу кино: фильм и его музыка не могут существовать друг без друга.
Ключевые идеи
- Оркестр и экран: живой оркестр разделяет внимание между визуальным и слуховым, создавая двойное зрелище
- Музыкальная тема: повторяющаяся музыка в фильме создаёт память, что позволяет слушать её в отрыве от фильма
- Концерты без экрана: музыка из фильмов, исполняемая без фильма, теряет часть своего контекста
- Целостный опыт: взаимодействие музыки и изображения в сознании зрителя создаёт полное переживание фильма
- Неразделимость: фильм и его музыка не могут существовать друг без друга
Сравнение форматов просмотра
| Формат | Что видит зритель | Что слышит зритель | Особенность |
|---|---|---|---|
| Домашний просмотр | Только экран | Записанный звук | Целостность фильма |
| Фильм с живым оркестром | Экран + оркестр | Записанный звук + живая музыка | Разделение зрелища и звука |
| Концерт музыки из фильмов | Только оркестр | Только музыка | Отсутствие фильма |
Итог: Просмотр фильма с живым оркестром — это не просто кино. Это опыт, который разделяет и одновременно объединяет музыку и изображение. Оркестр конкурирует с экраном за внимание, но именно это разделение показывает, насколько глубоко музыка вплетена в фильм. Фильм и его музыка неразделимы — и концертный зал доказывает это лучше любого домашнего просмотра.
ДРУГИЕ СТАТЬИ
10.11.2026
Godzilla Minus Zero: почему кинотеатры стали такими громкими и безопасно ли это
Вторжение Godzilla Minus Zero в австралийские кинотеатры оказывается настоящим театральным событием. Зрители не просто видят монстра — они его чувствуют. Один посетитель IMAX сообщил, что его смарт-часы выдали предупреждение о 90 децибелах, и описал фильм как самый громкий из всех, что он когда-либо смотрел. По мере того как звуковые дорожки блокбастеров становятся всё более сложными, возникает один и тот же вопрос: почему некоторые киносеансы намного громче других? Ответ — это сме
29.10.2026
Кино как оружие: как Болливуд помогает BJP выигрывать выборы
Когда крупнейший в истории электорат Индии идёт на выборы с 19 апреля по 1 июня 2024 года, политические партии стремятся повлиять на решения избирателей — через кино. Действующая Бхаратия Джаната Парти (BJP), стремящаяся к третьему сроку под руководством премьер-министра Нарендры Моди, использовала кино больше других для распространения целей и идей партии.
BJP провозглашает Индию индуистской нацией. Правительство Моди открыто поддерживает фильмы, продвигающие идеологию BJP, через налоÐ
26.10.2026
Хоррор для квир- и транс-аудитории: почему монстры помогают понять себя
Квир-хоррор переживает момент. Недавний фильм «Левитик» (2026), мучительная аллегория конверсионной терапии, стал хитом критиков. Тем временем несомненно гейский «Американская история ужасов» Райана Мёрфи вернулся на телевидение этой осенью, предлагая более кэмповый подход к жанру. Но увлечение квир-людей хоррором вовсе не ново. Для транс- и квир-зрителей хоррор долгое время служил зеркалом для размышлений о сложных личных вопросах идентичности и телесности.
Ещё один нÐ
21.10.2026
Кинотеатры становятся храмами: как общины веры находят новый дом в старых зданиях
На углу Поуис-стрит и Вулвич-Хай-стрит в юго-восточном Лондоне стоит большое кирпичное здание. Его изогнутый фасад и широкий навес над входом сразу сигнализируют: это кинотеатр. Однако, подняв глаза, прохожие могут удивиться, увидев крупные буквы на башне здания — слово «Собор». Табличка пониже уточняет, что здесь находится Christ Faith Tabernacle, пятидесятническая церковная группа, основанная в Нигерии. Прямо напротив — ещё один бывший кинотеатр в стиле ар-деко с надпÐ
ПИШИТЕ
Техническая поддержка проекта ВсеТут