Как построить киновселенную: секрет успеха Marvel на фоне десятков провалов
Как построить киновселенную: три компонента, которые отличают Marvel от провалов
С момента выхода «Железного человека» в 2008 году Кинематографическая вселенная Marvel (MCU) заработала более 30 миллиардов долларов на фильмах, сериалах, товарах и комиксах. Ключ к её успеху, как отмечают исследователи и пресса, — использование захватывающей и проработанной «общей вселенной». После MCU появилось множество общих вселенных: MonsterVerse от Legendary Pictures (с Годзиллой и Кинг-Конгом), вселенная «Заклятия» Джеймса Вана, вселенная «Звёздных войн» и перезапущенная DC Universe. Но, возможно, вы удивитесь: они существуют очень давно — просто большинство из них так и не взлетели.
Что такое общая вселенная
Определение «общей вселенной» сложно зафиксировать, так как оно сильно пересекается со спин-оффами, кроссоверами и франшизами. В самом простом виде общая вселенная — это нарративный мир, состоящий как минимум из двух произведений (фильмов, телесериалов, видеоигр или книг), которые являются отдельными, но имеют пересекающиеся нарративные элементы. У них могут быть разные главные герои, разные сюжеты или даже разные локации — но есть хотя бы минимальные признаки того, что они происходят в одном и том же мире.
Первые общие вселенные
Общие вселенные существуют с самого зарождения масс-медиа — и не только в кино. Одна из первых — серия «Человеческая комедия» (1829–1848) французского писателя Оноре де Бальзака. Его огромный мир насчитывает более 90 романов, действие которых происходит во Франции после падения Наполеона. Другой пример — вселенная Оз Л. Фрэнка Баума. Когда Баум устал от книг об Оз, он написал «Морских фей» (1911) как начало новой серии — но отсутствие успеха заставило его вернуться к Оз, прихватив с собой некоторых персонажей из новой серии. Традиция продолжилась в начале XX века с Айзеком Азимовым, Робертом Говардом и Г. Ф. Лавкрафтом и стала основой для научной фантастики и фэнтези.
Однако именно телевидение сделало общие вселенные мейнстримом. Началось это ещё в 1960-х с «Шоу Дэнни Томаса» и его спин-оффа «Шоу Энди Гриффита». Другие примеры — спин-оффы «Чирс», франшиза «Закон и порядок» и вселенная «Дневников вампира». Телевизионная эпизодическая форма идеально подходит для спин-оффов — зачем рисковать на новое, когда можно дать шоу любимому персонажу с уже существующей аудиторией?
До того, как Marvel прогремела
Одной из первых киновселенных была оригинальная франшиза Universal Monsters, начавшаяся в 1931 году с «Дракулы» и «Франкенштейна». В этой вселенной были Дракула, монстр Франкенштейна и Человек-волк. Кроссоверы включали «Франкенштейна встречает Человека-волка» (1943) и «Дом Франкенштейна» (1944). Но попытка создать связный мир была хаотичной: континуитет часто игнорировался или противоречил сам себе, а монтажные решения вырезали ключевые сюжетные связи.
Только немногие киновселенные действительно были успешными. После триумфа MCU Warner Bros. попыталась создать вселенную короля Артура с фильмом «Меч короля Артура» (2017) — но провалилась. Sony попыталась начать франшизу с «Робин Гуда» (2018) — не вышло. Нельзя не упомянуть попытку Universal перезапустить свою вселенную монстров с «Мумией» Тома Круза (2017) — это должно было стать началом «Тёмной вселенной», которая, как вы уже догадались, так и не случилась.
Три компонента успеха
Одним из персонажей с большим успехом в киновселенных является Годзилла. Радиоактивный ящер стал хитом в двух отдельных вселенных: сначала в японских фильмах Toho, а затем в MonsterVerse Legendary Pictures. Последняя собрала более 2 миллиардов долларов по всему миру и подарила нам пять фильмов и два спин-оффа, у которых уже начали снимать вторые сезоны. Один опытный сценарист объяснил медиаисследователю Генри Дженкинсу: «Раньше ты предлагал историю — без хорошей истории не было фильма. Позже, когда сиквелы стали популярны, ты предлагал персонажа — хороший персонаж мог выдержать несколько историй. А теперь ты предлагаешь мир — потому что мир может вместить множество персонажей и множество историй в разных медиа».
Три компонента — история, персонажи и мир — создают успешную вселенную. MCU и MonsterVerse предлагают увлекательные миры, в которые всегда можно добавить новых персонажей и истории. Фильмы Marvel не являются новаторскими — они следуют типичному пути героя «добро против зла». Но они используют персонажей комиксов, которые уже покорили фанатов в другом медиа. Кроме того, MCU была тщательно спланирована с самого начала: вселенная с несколькими героями всегда была конечной целью. В результате Marvel превратила C- и D-листных супергероев в известные имена. А MonsterVerse привлекает зрителей зрелищем гигантских титанов (также уже известных). В обоих случаях есть ещё больше героев и титанов для новых битв.
Можно ли ожидать, что крупные студии продолжат пытаться поймать удачу, как Disney с MCU? Однозначно да. Но подход может измениться. У прошлых неудачных попыток было много причин — от ограничений медиа до желания заработать на хайпе вместо создания убедительного мира. У создателей будущего планка выше.
Успешные и провальные киновселенные
| Вселенная | Статус | Ключевой фактор |
|---|---|---|
| MCU (Marvel) | Успех ($30 млрд) | Тщательное планирование, персонажи из комиксов, мир-контейнер |
| MonsterVerse | Успех ($2 млрд) | Известные персонажи (Годзилла, Конг), зрелищность |
| Universal Monsters (1930–40-е) | Частичный успех | Первые кроссоверы, но хаотичный континуитет |
| «Тёмная вселенная» (Universal, 2017) | Провал | Слабое начало («Мумия»), отсутствие плана |
| Король Артур (Warner, 2017) | Провал | Попытка начать вселенную с одного фильма |
| Robin Hood (Sony, 2018) | Провал | Желание заработать на хайпе без проработанного мира |
- Три компонента успеха: история, персонажи, мир (все вместе)
- MCU: спланирована заранее, персонажи известны из комиксов, C- и D-листные герои стали звёздами
- MonsterVerse: зрелищные битвы титанов, уже известные персонажи, есть куда расширяться
- Главная ошибка провалов: отсутствие плана, попытка заработать на волне успеха без создания убедительного мира
Итог: Успешная киновселенная — это не просто набор фильмов. Это мир, в который хочется вернуться. И чтобы он работал, нужны не только деньги и спецэффекты, но и история, персонажи и продуманность. Marvel и MonsterVerse доказали: когда есть план и любовь к миру, зритель остаётся надолго. Когда есть только амбиции — остаются только кассовые провалы.
ДРУГИЕ СТАТЬИ
10.11.2026
Godzilla Minus Zero: почему кинотеатры стали такими громкими и безопасно ли это
Вторжение Godzilla Minus Zero в австралийские кинотеатры оказывается настоящим театральным событием. Зрители не просто видят монстра — они его чувствуют. Один посетитель IMAX сообщил, что его смарт-часы выдали предупреждение о 90 децибелах, и описал фильм как самый громкий из всех, что он когда-либо смотрел. По мере того как звуковые дорожки блокбастеров становятся всё более сложными, возникает один и тот же вопрос: почему некоторые киносеансы намного громче других? Ответ — это сме
29.10.2026
Кино как оружие: как Болливуд помогает BJP выигрывать выборы
Когда крупнейший в истории электорат Индии идёт на выборы с 19 апреля по 1 июня 2024 года, политические партии стремятся повлиять на решения избирателей — через кино. Действующая Бхаратия Джаната Парти (BJP), стремящаяся к третьему сроку под руководством премьер-министра Нарендры Моди, использовала кино больше других для распространения целей и идей партии.
BJP провозглашает Индию индуистской нацией. Правительство Моди открыто поддерживает фильмы, продвигающие идеологию BJP, через нало
26.10.2026
Хоррор для квир- и транс-аудитории: почему монстры помогают понять себя
Квир-хоррор переживает момент. Недавний фильм «Левитик» (2026), мучительная аллегория конверсионной терапии, стал хитом критиков. Тем временем несомненно гейский «Американская история ужасов» Райана Мёрфи вернулся на телевидение этой осенью, предлагая более кэмповый подход к жанру. Но увлечение квир-людей хоррором вовсе не ново. Для транс- и квир-зрителей хоррор долгое время служил зеркалом для размышлений о сложных личных вопросах идентичности и телесности.
Ещё один н
21.10.2026
Кинотеатры становятся храмами: как общины веры находят новый дом в старых зданиях
На углу Поуис-стрит и Вулвич-Хай-стрит в юго-восточном Лондоне стоит большое кирпичное здание. Его изогнутый фасад и широкий навес над входом сразу сигнализируют: это кинотеатр. Однако, подняв глаза, прохожие могут удивиться, увидев крупные буквы на башне здания — слово «Собор». Табличка пониже уточняет, что здесь находится Christ Faith Tabernacle, пятидесятническая церковная группа, основанная в Нигерии. Прямо напротив — ещё один бывший кинотеатр в стиле ар-деко с надп
ПИШИТЕ
Техническая поддержка проекта ВсеТут