Операция выполнена!
Закрыть
Кино
  • 16.01.2023
    Это один из редчайших фильмов ужасов, которому удалось держать меня в полном страхе и дискомфорте от начала до конца. Я не понимаю этой новой тенденции ненавидеть все, что делает Шьямалан. Этот новый фильм - одна из лучших концепций ужасов, с которыми я сталкивался за очень долгое время, и он использует простоту с максимальной эффективностью.

    Я не понимаю, чего люди в наши дни ожидают от фильма ужасов. Если вы не считаете, что это хороший пример простой концепции, которая работает как сон... или кошмар, то я не понимаю, что в Голливуде больше не считается ужасами.

    Идея этого фильма фантастическая, и она очень хорошо реализована. Я действительно не понимаю, почему люди жалуются, что в этой истории ничего не происходит. Именно такая простота поддерживает пугающую атмосферу на протяжении всего фильма. Это не cgi crap action, так называемый ужастик для подростков, это классический ужастик старой школы, он наполнен жуткой атмосферой и прекрасно использует все идеи каждого персонажа, чтобы зритель все время чувствовал себя неуютно.
  • 10.01.2023
    Режиссер Дэвид Добкин более десяти лет назад подарил нам "Незваные гости", и мы, от души посмеявшиеся над неблаговидными поступками, которым потворствует обряд святого брака, будем ему вечно благодарны. Возможно, мы даже простим любые затянувшиеся обвинения в его двойном преступлении против комедии "Фред Клаус" и "Измена".

    А теперь вот и "Судья", бессовестно взрослая и непоколебимо старомодная драма. Роберт Дауни-младший играет утомленного адвоката Хэнка Палмера из большого города, специалиста по освобождению от ответственности неблагонадежных клиентов-белых воротничков. По его словам, "невинные люди не могут себе меня позволить". Он противостоит Роберту Дювалю, исполняющему роль отца Хэнка, Джозефа, добропорядочного судьи из маленького городка, который внезапно оказывается перед возможным обвинением в убийстве и в итоге полагается на своего крутого сына в качестве адвоката.

    Вы можете почувствовать, как с экрана доносится запах страсти, стоящей за этим проектом. Добкин, чей отец был адвокатом, потратил несколько лет в поисках этой возможности показать себя столь же искусным в серьезных темах. Студийные типы смотрели на сценарий и говорили: "Но это не смешно". Его прорывной фильм 1998 года "Глиняные голуби" был мрачной и неприятной криминальной комедией, такой же черной и жестокой, как они бывают. Но это все равно была комедия.

    Упорство Добкина в какой-то мере окупилось, главным образом потому, что фильм предоставляет обоим своим героям арену, на которой они могут время от времени демонстрировать свои сильные стороны. Дауни получает возможность проявить свою фирменную гипер-вербальную болтливость, но с печалью в глазах. Дюваль - воплощение сурового авторитета, который, однако, подпорчен вызывающими гримасу немощами старости.
  • 27.12.2022
    С амбициозным и сложным фильмом "Прочь", премьера которого состоялась на секретном показе на кинофестивале "Сандэнс" в 2017 году, Джордан Пиле показывает, что мы можем однажды принять режиссуру величайшим талантом этого очаровательного актера и писателя. Еще со времен его работы в "Ки и Пиле" и в полнометражных комедиях мы знали, что он представляет собой многочисленную угрозу, но его режиссерский дебют - это сложный, совершенный жанровый гибрид, который должен изменить его визитную карточку. Фильм "Прочь" чувствует себя свежо и остро, как это почти никогда не бывает в студийных фильмах ужасов. Он одновременно тревожный и истеричный, часто в один и тот же момент, и совершенно не боится обличать людей в их расистском дерьме. Когда он представлял фильм в Парк-Сити, он рассказал, что все началось с попытки написать фильм, которого он раньше не видел. Нам нужно больше режиссеров, готовых рисковать такими фильмами, как "Прочь".

    По правде говоря, Пил явно отталкивается от некоторых фильмов, которые он видел раньше, включая "Степфордские жены" и "Ребенок Розмари", хотя и с расовым оттенком. Его фильм, по сути, о том тревожном чувстве, когда ты понимаешь, что тебе здесь не место; когда ты знаешь, что ты нежеланный или, возможно, даже наоборот слишком желанный гость. Пиле придает расовую, сатирическую окраску извечной основе жанра, когда за закрытыми дверьми вокруг тебя что-то не так. Что если бы возвращение домой, чтобы познакомиться с белыми родителями своей девушки, было не просто некомфортным, а прямо-таки опасным для жизни?
  • 22.12.2022
    Не часто триллер держит меня в напряжении так, как это сделал "Охотники за головами". Я знал, что мной манипулируют, но мне было все равно. Было приятно видеть, насколько хорошо это было сделано. В отличие от многих триллеров, которые зависят от трюков, спецэффектов и "квизи-камеры", в этом фильме есть сюжет, в котором важно, что происходит.

    Это фильм из Норвегии. Почему Скандинавия производит такие хорошие триллеры? Возможно, потому что их кинематографисты не могут позволить себе миллионы на CGI и вынуждены полагаться на более дешевые элементы, такие как, знаете ли, истории и персонажи. "Охотники за головами" заслуживают сравнения с "Девушкой с татуировкой дракона", "Бессонницей" и "Впусти того, кто нужен".

    В центре событий - обычный человек, Роджер Браун, работающий охотником за головами руководителей. Проводя собеседования с кандидатами на работу, он узнает информацию, которая бесценна для его второй работы - похитителя произведений искусства. Ему нужны деньги, и он рассказывает нам, почему: он прекрасно понимает, что его рост составляет 5 футов 6 дюймов, и он женат на Диане, статной блондинке. Он одаривает ее дорогими подарками и роскошным образом жизни и даже устраивает для нее собственную художественную галерею. Он не верит, что она может полюбить его таким, какой он есть.
  • 19.12.2022
    Думаю, именно в тот момент, когда пандоранский кит в диалоге с подзаголовком Papyrus причитал, что его прошлое "слишком болезненно", чтобы о нем рассказывать, я понял, что полностью купился на "Аватар: Путь воды". Успех фильма "Аватар" 2009 года сильно повлиял на направление цифрового кинематографа и дистрибуции, и хотя мир сильно изменился за 13 лет, предшествующих выходу этого продолжения, некоторые вещи никогда не меняются... например, как Джеймс Кэмерон, решив снять продолжение, расширяет и приукрашивает предыдущую историю удивительными и увлекательными способами. Аватар: Путь воды не боится быть странным, поскольку он удваивает голую сентиментальность первого фильма, переориентирует сюжет на более интересных персонажей, и да, надо сказать, снова устанавливает высокую планку визуальных эффектов в кино.

    Фильм "Путь воды" сокращает длительный промежуток между фильмами с помощью плотного пролога, который объясняет, что произошло после того, как жадные до ресурсов люди из RDA отступили с Пандоры. Дезертировавший пилот "Аватара", а ныне постоянный житель Нави Джейк Салли (Сэм Уортингтон) и Нейтири (Зои Салданья) создают семью как новые лидеры племени Оматикайя. Семья разрастается до трех биологических и двух приемных детей. В первых сценах дается много пояснений, и мимо ушей пролетают важные детали о статусе-кво и характере определенных отношений. На протяжении 190 минут "Путь воды" почти всегда находит время вернуться к наиболее важным элементам сюжета, но это означает, что вам придется искать имя персонажа или его место в социальной иерархии. Кэмерон делает ставку на то, что вы будете потрясены тем, что десятилетие технологического прогресса сделало для воплощения Пандоры на экране, и результаты говорят сами за себя.
  • 13.12.2022
    "Шоу Трумана" основано на огромной тайне, которую вся реклама студии была настроена раскрыть. Я не знал этой тайны, когда начал смотреть фильм, и мог наслаждаться маленькими сомнениями и недоумениями, которые так заботливо посеяли создатели фильма. Если по какой-то счастливой случайности вы не знаете, о чем этот фильм, не читайте дальше, а просто посмотрите.

    Те счастливчики (я надеюсь, они все покинули зал?) смогут оценить, как тщательно режиссер Питер Уир и сценарист Эндрю Никкол выстроили сюжет вокруг своего главного героя, который не подозревает, что всю свою жизнь он проживает в прямом телеэфире. Да, он живет в неправдоподобно идеальном мире, но я повелся на это: Я полагал, что фильм смотрит на жизнь с точки зрения ситкома, где соседи приветствуют друг друга за белыми заборами, а Оззи и Гарриет - реальные люди.

    На самом деле, это Seaside, планируемый поселок на побережье Персидского залива недалеко от Тампы. В фильме он называется Seahaven и выглядит как хорошее место для жизни. Конечно, Труман Бербанк (Джим Керри) не знает ничего другого. Вы принимаете мир, который вам дан, предлагают создатели фильма; более вдумчивые зрители уловят зарытый смысл, который заключается в том, что мы принимаем почти все в нашей жизни, не рассматривая это очень внимательно. Когда вы в последний раз задумывались о том, как странно выглядит дерево? Трумен работает менеджером по продажам в страховой компании, женат на Мерил (Лора Линни) и не считает подозрительным, что она описывает бытовые товары на языке телевизионной рекламы. В какой-то степени он счастлив, но его гложет тревога. Чего-то не хватает, и он думает, что может найти это на Фиджи, куда Лорен (Наташа МакЭлхоун), единственная женщина, которую он действительно любил, якобы переехала со своей семьей.

    Почему она так быстро уехала? Возможно, потому, что она не была безопасной ставкой для мира Трумана: Актриса, игравшая ее (по имени Сильвия), испытывала к Труману настоящее чувство и жалость и считала, что он должен знать правду о своем существовании. Мерил, с другой стороны, надежный профессионал (что вызывает вопрос, оставшийся без ответа, об их сексуальной жизни).

    Мир Трумана контролируется телепродюсером по имени Кристоф (Эд Харрис), чья диспетчерская находится высоко в искусственном куполе, который обеспечивает небо и горизонт Сихевена. Он обсуждает свои программы на ток-шоу и отвергает протесты тех (включая Сильвию), кто считает Трумана жертвой жестокого обмана. Между тем, весь мир следит за каждым шагом Трумана, а некоторые зрители даже оставляют телевизор включенным на всю ночь, пока он спит.
  • 09.12.2022
    Пять убийц, один портфель и скоростной поезд. Такова завязка новейшего летнего блокбастера "Быстрее пули" - экшн-комедии режиссера Дэвида Литча. В фильме Брэд Питт играет роль Ледибага, неудачливого киллера, которому поручено забрать кейс из поезда-пули, следующего из Токио в Киото. Те, кто знаком с работой Литча над фильмами "Дэдпул 2" и "Форсаж: Hobbs & Shaw", знают его стиль, и этот фильм не разочаровал. Высокооктановые американские горки - это обязательный к просмотру блокбастер лета.

    Фильм "Быстрее пули" привлек мое внимание. Концепция боевика, действие которого происходит в поезде, несущемся со скоростью 200 миль в час, звучала как развлечение с попкорном, которое мне бы понравилось. Добавьте к этому тот факт, что Литч известен своими сверхсюжетными, стилизованными боевиками, и вы получите рецепт успеха блокбастера с фильмом, который ни на что не претендует. Литч снова сотрудничает с оператором Джонатаном Села, чтобы создать яркий, красочный боевик с оттенками, которые бросаются в глаза, как того и хотел "Серый человек". В результате фильм выглядит отполированным и феноменальным от начала до конца, даже во время смехотворного финального акта.
  • 06.12.2022
    Фильм Стэнли Кубрика "С широко закрытыми глазами" похож на эротический дневной сон об упущенных шансах и предотвращенных возможностях. Для его героя, который проводит две ночи, блуждая по сексуальному подземному миру, это всего лишь прелюдия. Он никогда не занимается сексом, но танцует рядом и держит руку в пламени. Зачем он это делает? Легко ответить, что его жена заставила его ревновать. Другой вариант - история, которую она рассказывает, будоражит его измученное воображение.

    По своей структуре фильм напоминает триллер, с возможностью заговоров и убийств. Он также напоминает кошмарный сон; ряд странных персонажей то появляются, то исчезают из фокуса, озадачивая героя необъяснимыми подробностями своей жизни. Примирение в конце фильма - единственная сцена, которая не работает; фильм, который интригует нас своими неувязками, не должен пытаться навести порядок.

    Том Круз и Николь Кидман исполняют роли доктора Билла и Элис Харфорд, супружеской пары, живущей в богатом обществе Манхэттена. В длинной, томной вступительной сцене они посещают светский бал, где высокий венгр, пародирующий обходительного соблазнителя, пытается задобрить Элис ("Вы когда-нибудь читали латинского поэта Овидия об искусстве любви?"). Тем временем к Биллу пристают две агрессивные женщины, после чего его вызывают в ванную комнату наверху, где у Виктора (Сидни Поллак), миллионера, устраивающего вечеринку, находится проститутка с передозом, которой нужна помощь врача.
  • 02.12.2022
    Музыка и кино неразрывно связаны в фильмах Мартина Скорсезе. Почти невозможно представить себе его кино без динамичного аккомпанемента композиций The Rolling Stones, Мадди Уотерса, Эрика Клэптона, неаполитанского уличного певца или любого другого малочисленного и даже малоизвестного ду-вопа, латино, Brill Building и rnb 1950-х, 60-х и начала 70-х годов.

    Хотя Скорсезе не раз прибегал к услугам таких великих композиторов, как Бернард Херрманн и Элмер Бернстайн, в таких культовых фильмах, как "Таксист" (1976) и "Эпоха невинности" (1993), именно музыка его юности и ранней взрослости доминирует в плотном, очень субъективном, гипермужественном и боевом мире многих из его лучших и наиболее запомнившихся фильмов.

    Большинство документальных фильмов о музыке, которые он снял, такие как "Последний вальс" (1978), "Без дороги домой: Боб Дилан" (2005) и "Зажечь свет" (2008), в равной степени отражают эти формирующие вкусы.

    Это личное и отражает воспитание Скорсезе в многолюдном районе Маленькой Италии с его плавильным котлом звуков, просачивающихся через пространства и ситуации. Некоторые из номеров его первого фильма "Кто стучится в мою дверь" (1969) были даже взяты из собственной коллекции режиссера. Фирменная музыка фильмов Скорсезе приходит к нам с его "отпечатками пальцев".

    Это увлечение повседневной историей, материальностью и атмосферой популярной музыки - тем, как она просачивается в окружающий нас мир и оценивает его - придает фильмам Скорсезе музыковедческое измерение, которое рифмуется с его одержимостью историей кино.

    Хотя его использование популярной музыки кажется более органичным или социологическим, чем у Квентина Тарантино, в нем все равно чувствуется архивист-коллекционер.

    Когда в начале 1990-х годов Синематека Мельбурна обратилась к Скорсезе за разрешением на показ его документального фильма Italianamerican (1974), все, что он попросил взамен, это прислать ему полное CD-издание альбома Боба Дилана для пополнения его коллекции.
  • 29.11.2022
    Андор - это "Звездные войны", каких вы еще не видели. Это приземленный взгляд на зарождающееся движение сопротивления - фантастический триллер, пробирающийся по коридорам имперской власти и домам невинных, которым они приносят страдания. Временами он медленно разгорается, кричит редко, но громко, а запоминающиеся экшн-последовательности становятся еще более впечатляющими благодаря ощутимым ставкам, зарождающимся в более спокойных, но не менее захватывающих эпизодах. Это одно из лучших телевизионных шоу года и настолько хорошее, насколько "Звездные войны" были хороши за долгое, долгое время.

    Действие "Андора" разворачивается за пять лет до событий "Изгой-один", и в нем рассказывается о путешествии Кассиана Андора от кочевника до повстанца, который нашел свое дело. На этом пути сериал постоянно удивляет зрелыми темами, которые он затрагивает, и эмоциональной глубиной, которую он исследует, что делает его настоящим глотком свежего воздуха, когда речь заходит о драме в стиле "Звездных войн". Здесь нет джедаев и световых мечей, и, возможно, это едва ли можно назвать сериалом по "Звездным войнам", в котором снялись участники фильма, на который он опирается. Но, по правде говоря, именно поэтому я люблю его гораздо больше, чем все, что я видел в этой вселенной в последнее время.
  • 25.11.2022
    Прошло три года с тех пор, как закончилась "Игра престолов", и пять лет с тех пор, как фэндом начал горько жаловаться на ее последние сезоны. Поэтому спин-офф House Of The Dragon дебютирует с меньшим ажиотажем, чем мог бы, но он действительно может вернуть нам очарование Вестеросом. Премьера сразу же похвастается всем тем, что "Престолы" сделали хорошо: слишком квалифицированным составом актеров-персонажей, подковерной борьбой, сексом и множеством драконов.

    Первый предложенный спин-офф к "Игре престолов" - приключения Наоми Уоттс в далеком прошлом Вестероса - был в конечном итоге отменен, как сообщается, потому что он слишком отличался от оригинального сериала. Возможно, в результате иногда возникает ощущение, что здесь присутствует элемент чрезмерной коррекции. Фильм прекрасно снят - бюджет явно соответствует "Игре престолов" позднего сезона, а не первого, и как корнуэльские и испанские локации, так и сгенерированные компьютером полеты драконов выглядят волшебно, - но выглядит и звучит ужасно близко к своему прародителю, вплоть до иконографии и мест действия. Это не обязательно плохо, когда речь идет о сюжете, поскольку действие происходит достаточно далеко в прошлом Вестероса, но это говорит о всепроникающей робости Голливуда, который не хочет идти даже на самый незначительный риск.
  • 24.11.2022
    Технологии смартфонов играют все большую роль в производстве, распространении и приеме фильмов. Запущен фильм, который называют "первым в мире фильмом о селфи". Показан сериал на Instagram. Фильм "Мандарин" стал первым фильмом, снятым на iPhone, который был представлен на кинофестивале "Сандэнс".

    Первым известным фильмом, снятым полностью на iPhone, стала "Ночная рыбалка" (2011). Режиссер присоединил к камере iPhone 35-миллиметровый объектив, чтобы добиться кинематографического вида. Фильм "Ночная рыбалка" опирается на кадрирование и грамматику традиционного кино, избегая характеристик, традиционно ассоциирующихся с портативной съемкой, таких как нестабильное изображение, шаткие движения камеры, искаженный звук и вызывающее тошноту движение.
  • 23.11.2022
    Одни фильмы пользуются успехом, другие - нет. Успех приходит в разных формах. Некоторые фильмы мгновенно становятся хитом с первой же премьеры, некоторые раскупаются медленнее, а другие вызывают интерес только после того, как их похвалили критики, разборчивые блогеры или широкая молва.

    Продюсеры, режиссер, актеры и съемочная группа фильма "Моментум" 2015 года, которому удалось заработать жалкие 46 фунтов стерлингов в премьерные выходные в Великобритании в 10 кинотеатрах, где он шел, вряд ли могли ожидать худшего исхода для своего фильма о высокотехнологичном ограблении банка стоимостью 20 миллионов долларов.
  • 21.11.2022
    В начале фильма Джеймс Хант в исполнении Криса Хемсворта замечает (голосом за кадром), что Формула-1 - это лакомство для "бунтарей, сумасшедших и мечтателей... таких людей, которые хотят оставить свой след в мире и готовы умереть, создавая этот след". Что заставляет мужчин ставить свою жизнь на кон в спонсируемых табаком гробах на колесах - вот главная тема увлекательного байопика Рона Ховарда. Безупречно созданный, с умным сценарием и построенный на двух превосходных главных ролях, фильм, возможно, лишен тонкостей, но он обеспечивает широкую, захватывающую драму на трассе и вне ее - даже для тех, кто не может отличить слики от мокрых шин.

    Структурно "Гонка" следует стандартной процедуре спортивного байопика: в первой половине фильма показаны жизни двух бойцов, зеркально отражающие и пересекающиеся друг с другом - столкновения в Формуле 3, поиск команды в Формуле 1, встречи с женщинами в их жизни - до того момента, когда они сцепятся в полномасштабной схватке; во второй - решающий сезон Формулы-1 1976 года, в котором соперничество Хант-Лауда свелось к финальной гонке в залитой дождем Японии. В фильме четко прослеживаются общие черты, объединяющие этих мужчин - оба происходят из хорошей семьи, оба отказались от привилегированного положения ради осуществления своей мечты, оба умеют общаться с прессой - но при этом создаются почти два разных фильма, чтобы показать их различия.
  • 17.11.2022
    Линн (Моретц) и ее брат Бертон (Рейнор) влачат жалкое существование в Америке недалекого будущего, обеспечивая "безопасность" в киберпространстве для онлайн-игроков. Получив задание опробовать новый VR-интерфейс, Флинн оказывается втянутой в заговор убийц, который оказывается не таким уж "виртуальным", как ей кажется вначале.

    С этим, подогнанным под Рейсса видением нашего будущего, глянцевыми белыми андроидами и размышлениями о том, что реально, а что нет, не нужно особенно присматриваться, чтобы разглядеть родословную этой последней научной фантастики от создателей "Мир дикого запада" Лизы Джой и Джонатана Нолана. Первый плод их нового творческого партнерства с кассовым стримером Prime Video, "Периферийные устройства" - это (довольно вольная) адаптация романа Уильяма Гибсона 2014 года - возвращение автора к жанру киберпанка, который он основал после 15-летнего перерыва.
  • 15.11.2022
    Лос-Анджелес, 1969 год. Телеактер Рик Далтон (Леонардо Ди Каприо) и давний каскадер Клифф Бут (Брэд Питт) работают в индустрии кино. Новый Голливуд олицетворяет соседка Рика - восходящая звезда Шэрон Тейт (Марго Робби). В конце концов их судьбы столкнутся самым неожиданным образом.

    В фильме "Однажды в Голливуде" показан, пожалуй, самый "квентиновский" кадр из всех фильмов Квентина Тарантино: начинающая кинозвезда Шэрон Тейт (Робби) с грязными босыми ногами на сиденье кинотеатра смотрит почти забытый фильм 1969 года о Джеймсе Бонде "Экипаж кораблекрушения" (The Wrecking Crew) с Дином Мартином в главной роли. Однако фут-фетишизм и культовые фильмы - не единственная навязчивая идея Тарантино, которую можно отметить в его девятом фильме; драйв-ин, пончики, следящие кадры за машинами, встречи ключевых персонажей на светофорах, поп-музыка в стиле бабблгам, перевоплощение забытых актеров (привет, телевизионный Человек-паук Николас Хэммонд в роли кинорежиссера Сэма Уонамейкера) и радость радио - все это присутствует и работает. "Однажды в Голливуде" - это пьянящий сборник вдохновения, идей и мотивов Тарантино, блестяще сделанный и прекрасно исполненный, но, возможно, ему не хватает остроты, веселья и интенсивности, чтобы стать вашим новым любимым фильмом Тарантино.
  • 10.11.2022
    «В эфире (2022)» Ромуальда Буланже - это изобретательный и хорошо поставленный фильм с Мелом Гибсоном, в котором режиссер умно ставит свою звезду в центр на полтора часа, а харизма делает все остальное.

    Последние работы Мела Гибсона - за исключением выдающегося "Отца Стю" - состоят из так называемых "тизеров", в которых он играет роли второго плана, просто распределенные по всему хронометражу, чтобы он казался важным персонажем. Однако, в отличие от Брюса Уиллиса, чьи поздние предпенсионные работы были основаны на подобных проектах, Мел Гибсон никогда не прогуливал их и всегда выкладывался по полной даже при низкосортном материале.

    Поэтому предоставление Мелу Гибсону фактического внимания и создание фильма, который действительно полагается на его звездную силу в главной роли, является переворотом не только для этого проекта, но и для поклонников Мела. Спустя долгое время, возможно, после "Кровавого отца", снятого другим французом Жаном-Франсуа Рише, мы видим, что Мел действительно властно управляет процессом.
  • 08.11.2022
    Гай Ричи, придерживающийся своих малобюджетных корней, которые помогли ему начать большую карьеру благодаря фильмам "Карты, деньги, два ствола" и "Большой куш", вслед за своим незначительным, но хорошо принятым фильмом "Джентльмены" выпустил "Гнев человеческий", криминальный триллер, в котором этот противоречивый, но интересный режиссер возвращает своего любимца Джейсона Стэтхема на главную роль.

    В последний раз эти два давних друга объединились для почти забытого "Револьвера", фильма, который на самом деле намного лучше, чем вы его помните, а "Гнев человеческий" гораздо более прямолинеен, чем этот фильм. Ричи переделал европейский фильм "Денежный грузовик" и поставил жесткий и мрачный боевик/триллер в стиле 90-х, который дает Стэтхэму один из его лучших материалов за последние годы.

    Многих может удивить, что в этом реформировании Ричи и Стэтхэма обычно эпатажный режиссер сбавляет обороты, его гиперкинетические визуальные эффекты и монтажи здесь редки, а его юмор с оттенком кокни введен в норму, и вместо этого мы получаем в основном свободный от юмора роман, следуя за загадочным эН Стэтхэмом на новой работе в компании по перевозке наличности, которая недавно пострадала от смертоносного ограбления и, похоже, снова станет мишенью для группы элитных грабителей, желающих быстро заработать.

    С мрачной, но атмосферной операторской работой Алана Стюарта, угрюмой и эффективной музыкой композитора Кристофера Бенстеда, а также мужественным исполнением главных героев - Холта МакКаллани, Джеффри Донована, Скотта Иствуда и, как кажется, впервые за много лет Джоша Хартнетта, "Гнев человеческий" - это плотный комплексный фильм, который выигрывает от опытных рук Ричи, поскольку он обеспечивает нелинейное исследование того, что привело эН к новому месту работы и кто именно стоит за чередой хорошо отлаженных ограблений, происходящих по всему Лос-Анджелесу.

    Конечно, в центральном сюжете "Гнева человеческого" и моментах, которыми наполнено его время работы, нет ничего нового или уникального, во многом это определение книги правил триллера о мести/преступлении в действии, но есть блеск и профессионализм, демонстрируемые на протяжении всего фильма, и Стэтхэм получает абсолютное удовольствие (фигурально и временами буквально) от возвращения с одним из своих самых давних соратников и от некоторых по-настоящему великолепных декораций, которые нарастают до пульсирующего финала, Возможно, "Гнев человеческий" и не является первоклассным фильмом Ричи, но это первоклассный криминальный триллер, который понравится всем поклонникам жанра.

    Что в итоге?

    "Гнев человеческий" - это криминальный триллер с убийственным главным героем и несколькими отличными сценами, что делает его неизменно веселым и впечатляюще снятым фильмом, не делающим ничего по-настоящему примечательного.

НОВОСТИ

ПИШИТЕ

Техническая поддержка проекта ВсеТут

info@vsetut.pro